Альфред Сислей был самым поэтичным в блестящей плеяде мастеров импрессионистического пейзажа. Он любил изображать окультуренную, возделанную и облагороженную человеком землю: маленькие, уютные, провинциальные городки, деревушки, деревенские площади и окраины, сады, огородики, мосты, вспаханные поля – те места, где труд и созидательное творчество человека, соединяясь с красотой и благородством природы – ее деревьев, небом и чистой рекой, создавали особое очарование, своего рода иллюзию рая, гармонии, в которой может и должен жить человек. Эта уютность, обжитость земли, это созидательное и благотворное слияние человека с природой, эта возможность или желание земного, не небесного рая и составили оптимистический пафос живописи импрессионистов. Книга предназначена для всех, кто неравнодушен к искусству и кто хочет больше узнать о жизни выдающихся художников.

Это издание познакомит читателя с самыми знаменитыми достопримечательностями Италии. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя, будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.

Книга предлагает читателю познакомиться с самыми знаменитыми шедеврами готики. Любопытные истории и факты о средневековом искусстве дополняет красочный иллюстративный материал. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя, будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.

В очередной книге нашей серии представлены самые известные полотна художников-прерафаэлитов. Репродукции знаменитых картин сопровождены небольшими рассказами о жизни художников и фактами, рассказывающими об истории создания шедевров Читатель любого возраста найдет в этой книге что-то интересное для себя — биографию художника, интересные культурологические или исторические факты.

Это издание знакомит читателя с самыми знаменитыми шедеврами мировой архитектуры. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя: будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.

Книга рассказывает о жизни и творчестве великого французского художника-импрессиониста Клода Оскара Моне (1840–1926). Наследуя народившейся пейзажной школе Франции, он явился одним из наиболее последовательных пейзажистов в мировом искусстве. О самом себе Моне высказывался однозначно: «Я знаю себе цену и отношусь к себе взыскательнее, чем любой критик». Слова эти – не просто оценка собственного творчества, но и признание избранного пути в искусстве единственно и абсолютно верным. Вспомним, что другие импрессионисты были далеко не так последовательны, то увлекаясь открытиями своих младших современников, то, напротив, углубляясь в искусство прошлых веков, то отказываясь от импрессионизма в пользу более востребованных в обществе того времени живописных манер. В 1920 году, за шесть лет до смерти (художник умер в Живерни 6 декабря 1926 года), у Клода Моне спросили, какие советы он хотел бы дать начинающим живописцам. «Посоветуйте им писать, как они смогут и сколько они смогут, не боясь сделать плохо, – ответил он. – Если их живопись сама собою не будет улучшаться, ничего не поделаешь… и я бы не смог ничего изменить. Техники живописи меняются… Искусство же остается неизменным: оно является свободной и полной чувства интерпретацией природы». Альбом предназначен для широкого круга читателей, в том числе искусствоведов и студентов художественных вузов. Книга будет пользоваться спросом на выставках современного искусства в выставочных залах и галереях.

В очередной книге нашей серии представлены самые известные полотна художников-прерафаэлитов. Репродукции знаменитых картин сопровождены небольшими рассказами о жизни художников и фактами, рассказывающими об истории создания шедевров Читатель любого возраста найдет в этой книге что-то интересное для себя — биографию художника, интересные культурологические или исторические факты.

Это издание знакомит читателя с самыми знаменитыми шедеврами мировой архитектуры. Читатель любого возраста найдет в этой серии что-то интересное для себя: будь то памятники архитектуры или шедевры живописи, события истории или многообразие природы.

«Альбом посвящен творчеству Микеланджело, «титану» Возрождения — великому скульптору, великому художнику, великому архитектору и великому поэту. В книге представлены живопись и скульптура из собрания крупнейших музеев мира, а также архитектурные произведения мастера. Несомненное достоинство этого альбома — обилие фрагментов, позволяющих подробно, в различных ракурсах рассмотреть произведение. В текст, сопровождающий иллюстрации, включены отрывки из работ зарубежных искусствоведов, исследователей творчества Микеланджело, по большей части ранее не переводившихся в нашей стране.»

Альбом посвящен творчеству Рафаэля, одного из величайших мастеров Высокого Возрождения, чье имя в мировой истории искусства связано с представлением о возвышенной красоте и гармонии. В книге представлено полное собрание произведений художника. Несомненное достоинство этого альбома – обилие фрагментов, позволяющих подробно, в различных ракурсах рассмотреть произведение. Текст, включающий в себя отрывки из работ зарубежных искусствоведов, ранее не публиковавшихся в нашей стране, помогает понять мир живой и пленительной красоты, созданной художником. Книга адресована широкому кругу читателей.

В этой книге собраны портреты тридцати пяти народов. Что такое народ? Ученые и сейчас спорят об этом. Для простоты скажем так: это люди, которые верят, что они едины. Чаще всего они говорят на одном языке, живут в одном определенном месте и имеют общую судьбу, то есть у них одно прошлое на всех. Поэтому мы и можем говорить об истории того или иного народа. Люди передают из рода в род свою общую культуру, общие достижения и свойства характера. Но главное люди всегда помнят о своей общности. Тридцать пять портретов народов – тридцать пять судеб, характеров, особенностей и путей развития, – каждый из которых поможет вам, ребята, лучше узнать о людях, живущих вместе с нами в нашем общем Доме – на планете Земля. Книга «Портреты народов мира» написана для детей среднего школьного возраста, но, несомненно, пригодится и их родителям, а также всем, кто интересуется историей и народоведением.

70-е годы XIX века в русском искусстве не случайно ассоциируются с весной, ведь это время новой живописи, время возникновения Товарищества передвижных художественных выставок, которое на долгие годы определило пути ее развития. Жанровая живопись в 1870-х годах остается ведущим направлением. Продолжают успешно развиваться и «малые формы», «новеллы в живописи», батальная картина. Пейзажисты впервые обратились к родной природе. Многие «академисты» перешли на исторические сюжеты, причем взятые из прошлого родной страны. Это было время, когда многие замечательные художники переживали расцвет своего творчества, души были полны высоких устремлений и надежд и впереди у них было еще много лет плодотворной деятельности. Книги серии обращены не к специалистам, а именно к широкому читателю, то есть к человеку, который любит искусство, ценит неповторимость прошлого и хочет иметь в своем доме хорошо иллюстрированное издание, к которому можно было бы с удовольствием возвращаться вновь и вновь.

Музей Вальраф-Рихарц, который был создан по инициативе и на средства горожан, является крупнейшей картинной галереей Германии и одним из важнейших музеев Европы. Большинство работ, представленных в альбоме, в нашей стране публикуется впервые, особенно это касается живописи средневековых мастеров. Жемчужиной коллекции средневековой живописи являются сказочно красивые работы Стефана Лохнера, Мастера жития Святой Вероники, Мастера Алтаря Святого Варфоломея и других художников. В разделе эпохи Возрождения представлена итальянская, фламандская и голландская живопись XIV–XVII веков: произведения Тициана, Рубенса, Рембрандта, Ван Дейка, натюрморты де Хема и Утрехта, картины на мифологические и исторические сюжеты ведущих итальянских мастеров, пейзажи. Большое место в альбоме отведено произведениям немецких художников-романтиков и реалистов. Приведем лишь некоторые имена. Немецкие художники, работавшие в Риме в конце XVIII века, представлены работами Хаккерта, Рейнхарта и Коха. Назарейцы – Рамбо, Шнорр фон Карольсфельд и Бендеман; романтики – Фейербах, Фридрих; представители стиля бидермейер – Бегас, Мейстер. Их дополняет большая подборка картина французских художников-реалистов Курбе, Будена, Коро и символистов Бёклина, Пюви де Шаванна, Редона, Фантен-Латура, Мунка и многих других. Живопись французских импрессионистов и постимпрессионистов представлена произведениями Писсарро, Моне, Ренуара, Кайботта и Сислея, Сезанна, Синьяка, Гогена и Ван Гога. Альбом знакомит с историей музейного собрания, в нем характеризуются этапы развития различных жанров европейской живописи, анализируются репродуцируемые произведения. Книгу могут использовать студенты ВУЗов для подготовки рефератов, преподаватели в своей работе: хорошая печать и широкий спектр произведений живописи позволяет подробно рассказывать об особенностях экспозиций музея и о стилях, представленных в нем.

В этом красочном альбоме собраны самые красивые чудеса природы и шедевры архитектуры Востока – от мавританских дворцов и садов Испании и Марокко до японских замков с цветущей сакурой. Волшебный мир Востока – это не только географическое понятие, таинственный Восток – это буйство красок природы, манящая красота архитектуры, безмятежная нега и древняя мудрость... Книга будет интересна любителям истории и географии, туристам и путешественникам, а также всем, кто интересуется историей и культурой Востока. Издание предназначено для самого широкого круга читателей.

Ландшафт довольно рано стал необходимым фоном для повествования о человеке, его судьбе, событиях его жизни и переживаниях. Тщательно выписывали мастера далекие горы на горизонте, красоты идеализированных городов или роскошь изысканных садов, напоминающих о рае. Изображение естественной среды, окружающей человека, изначально строилось как узнаваемое и достоверное. В этом смысле пейзаж – искусство реалистическое, хотя реализм оформился как самостоятельный стиль лишь в XIX веке. В следующие века пейзаж развивается, возникают национальные пейзажные традиции, создается множество исключительных по красоте и глубине полотен. Обо всем этом читатель может узнать из книги. Книга адресована широкому кругу читателей. В ней найдут много интересного для себя и любители искусства, и профессионалы – художники и искусствоведы.

В книге представлены основные жанры натюрморта, за исключением цветочных и плодовых натюрмортов, которым посвящены отдельные издания. Можно увидеть, как художники учились выражать через предметный ряд свои чувства, мировоззрение, отношение к миру.

Импрессионизм – направление в искусстве последней трети XIX – начала XX века. В книге представлена импрессионистская и постимпрессионистская пейзажная живопись, в которой кредо художников этого стиля «запечатлеть мгновение» осуществилось наиболее полно. Эта книга для широкого круга любителей живописи. Она будет полезна студентам творческих школ, училищ и вузов. Прекрасное полиграфическое исполнение порадует наших читателей. Книга станет хорошим подарком друзьям и близким.

Художникам-импрессионистам удалось почти невозможное: нарушив законы времени, они своим творчеством поставили знак равенства между мгновением и вечностью. Во Франции это направление, противопоставлявшее себя официальным традициям Салона, просуществовало около полутора десятилетий. Собранные под обложкой альбома, репродукции картин великих живописцев вызывают восторг техникой исполнения. А еще знакомят современного человека с реалиями жизни Франции второй половины XIX и начала XX века – с ее прекрасными сельскими пейзажами, с архитектурой и атмосферой городских кварталов, с духом, царившим на сцене и в закулисье театра, на дорожках ипподрома, железнодорожного вокзала, летнего парка или в залах ночных кафе-концертов и баров. С портретов смотрят давно ушедшие и в то же время навсегда оставшиеся мужчины, женщины и дети. А натюрморты все так же шлют благоухание свежих цветов и аромат спелых фруктов, скатившихся на складки скатертей к бокам керамических кувшинов. Альбом «Импрессионизм» выпущен в великолепном полиграфическом исполнении, он станет желанным подарком для любого человека, интересующегося историей живописи, и принесет многие часы радости и наслаждения прекрасным своему обладателю.

Портреты людей конца XIX – начала XX века – холсты, пастели, акварели, созданные импрессионистами и постимпрессионистами, – хранят ярчайшие наглядные воспоминания об ушедшем мире, который оставили на века импрессионисты, работавшие в этом жанре. Это издание будет не только интересно любителям живописи, но и полезно школьникам и студентам при подготовке докладов, рефератов и других видов самостоятельной работы.

В этом красочном альбоме собраны самые красивые чудеса природы и шедевры архитектуры Востока — от мавританских дворцов и садов Испании и Марокко до японских замков с цветущей сакурой. Волшебный мир Востока — это не только географическое понятие, таинственный Восток — это буйство красок природы, манящая красота архитектуры, безмятежная нега и древняя мудрость... Книга будет интересна любителям истории и географии, туристам и путешественникам, а также всем, кто интересуется историей и культурой Востока. Издание предназначено для самого широкого круга читателей.