«Азбука в картинках», составленная с учетом новых требований, поможет детям узнать буквы, расширит их словарный запас. Образная и яркая форма загадок из русского фольклора даст возможность получать новые знания легко и радостно. Они волшебным образом раздвинут границы известного, сформируют потребность в творческом отношении к получению знаний.

Великий ученый М.В. Ломоносов сказал: «Математику уже затем учить следует, что она ум в порядок приводит». Математика дисциплинирует ум, и дети на любую задачу, возникшую в их жизни, смогут взглянуть, рассуждая логически, последовательно, а не «прыгая» с одной мысли на другую. Набор карточек познакомит ребят с основами «трудной науки» и в дальнейшем научит находить пути решения разных проблем.

Набор карточек покажет детям чистые цвета и их оттенки, откроет тайну получения новых, возможно, неожиданных цветов, которые он может получить сам, накладывая один цвет на другой.

Набор карточек с «геометрическими кубиками» даст нестандартный материал малышам и взрослым, заинтересованным в том, чтобы поднять уровень «пространственного видения» детей. Надеемся, что это пробудит у детей интерес к геометрии.

О.А. Кипренский был великим русским портретистом, хотя и учился на исторического живописца. Способность создавать человека с его неповторимым духовным миром, невзирая на социальную принадлежность, стала определяющей при создании портретного образа.

А.К. Беггров – передвижник, акварелист. Он стал морским офицером, и жанр марины стал главным в творчестве художника, отражая его восхищение стихией моря и героическим трудом моряков. Он стоял у истоков создания Общества русских акварелистов.

А.П. Рябушкин хорошо знал русскую историю, со вниманием относился к особенностям русского быта и с присущим ему чувством декоративности воссоздавал быт Древней Руси. На его полотнах «билась» живая жизнь, и недаром его сравнивали с великим В.И. Суриковым.

Один из самых плодотворных этапов в творческой жизни Н.Н. Дубовского был связан с его принадлежностью к движению передвижников. Создатель «пейзажа настроения», он с любовью писал просторы России – они согревали его сердце, будили творческое воображение.

Г.Г. Мясоедов работал в бытовом жанре, стоял у истоков движения передвижников и сорок лет был членом правления Товарищества. Писал художник пейзажи и марины, увлекался графикой. И во всех жанрах ярко проявилось его незаурядное живописное мастерство.

Русский пейзажист и рисовальщик Е.Е. Волков писал природу средней полосы России, выражая любовь к своей земле, к людям, которые на ней трудились. Поклонники таланта живописца любили его – и любят сейчас – за добрые и поэтичные картины.

С.К. Зарянко писал великолепные портреты современников. О них говорили, что «лучших портретов не было со времени изобретения портретной живописи…». Проявил себя художник и как выдающийся педагог, который воспитал немало первоклассных мастеров.

Талантливый портретист А.А. Харламов прославился своими оригинальными работами – он писал красивые абстрактные «головки». Благодаря им прославился, получил звание академика. По-своему он способствовал росту престижа русской живописи.

Синтез жанрового портрета, натюрморта и пейзажа – художественное кредо живописца И.Ф. Хруцкого. Натюрморты художника в наше время пользуются большим успехом у любителей живописи. Их отличают праздничная декоративность и «иллюзионистическая точность».

Художник-портретист Иван Кузьмич Макаров (1822–1897) писал парадные и камерные портреты. Делал портреты знаменитых современников. Мастер очень любил писать лица женщин, подчеркивая их красоту и духовность. Он старался отразить живую непосредственность детских лиц, их переменчивую мимику. Вдова А.С. Пушкина в одном из писем однажды написала о работе Макарова: «Это один из лучших моих портретов… я изображена такой красивой женщиной, что мне даже совестно согласиться, что портрет похож». Было в творческой жизни Макарова и писание икон: для храма Христа Спасителя в Москве он написал выдающуюся работу – «Нерукотворный образ Спасителя». Друзья отмечали, что с этого времени художник изменился: он стал чуждаться шумных мероприятий и почти не участвовал в академических выставках.

В наборе представлены репродукции картин русских художников-пейзажистов, раскрывающие все многообразие состояний времен года и природы.

Картины художника-баталиста Б.П. Виллевальде, эффектные и размерами, и исполнением, прославляют победы русского оружия или посвящены выдающимся событиям в жизни страны. Во многих своих работах он отходит от помпезности в пользу изображения жанровых сцен.

В картинах художников рассказывается – с восторгом и удивлением – о трудах и праздниках русских крестьян в летнюю страду. Не зря сельскую работу называли «страдой», не было конца этой работе. Но жизнерадостный народ успевал и поработать, и повеселиться..

Жизнь русского человека во всякое время года состояла из череды будней и праздников, в основе которой лежали народный календарь и святцы – календарь церковный. В подборке иллюстраций художники «рассказали» о весенних буднях и праздниках.

Ни в какое другое время года природа не кажется такой прекрасной: весной разливаются реки, цветут поля и сады, поют птицы. Похожая на сказку, рождается новая жизнь. Художники рассказывают о весне в картинах, и они полны света, красок и надежд на будущее.

Русские художники любили писать лето. Яркость луговых цветов, щедрость леса, «многоголосье» трав рождают желание вдохнуть полной грудью, радуясь красоте земли, на которой родился.