«Текст книги печатается по изданию «История родов русского дворянства», вышедшему в свет в Санкт-Петербурге в 1886 году. С тех пор книга ни разу не переиздавалась. Тщательно подобранные иллюстрации включают в себя уникальные гербы из «Общего гербовника дворянских родов Всероссийской империи», до этого ни разу не публиковавшиеся в современной России. Иллюстративный ряд книги также дополняет серия парадных и семейных портретов русских дворян, выполненных великими российскими художниками: В.Л. Боровиковским, Д.Г. Левицким, О.А. Кипренским, К.И. Брюлловым и другими. Ярким визуальным решением книги является подборка лучших образцов интерьерной живописи, великолепные виды дворянских усадеб и имений. Издание включает в себя родословные таблицы, показывающие генеалогический порядок происхождения родов и фамилий. Роскошное издание в тканевом переплете и суперобложке. Мелованная бумага. Ляссе, футляр.»

Издание поэмы Генри Лонгфелло «Песнь о Гайавате», подготовленное по принципам серии «Памятники мировой культуры». Роскошное издание в тканевом переплете и суперобложке. Мелованная бумага. Ляссе, футляр.

«Альбом включает самое большое на сегодняшний день собрание орнаментов мира, в том числе старинные материалы. За основу взят текст книги Н.Ф. Лоренца «Орнамент всех времен и стилей» (СПб., 1898). Благодаря сведению воедино множества взаимодополняющих иллюстраций, объем информации уникален: в книге представлен орнамент разных эпох — от Древнего Египта и Ближнего Востока, античность, Средние века и Ренессанс, Новое время до конца XIX столетия. Все разнообразие искусства Европы и Востока вплоть до Японии, все материалы и техники: резьба и изразцы, фрески и витражи, эмаль и ковры, тиснение и мозаика... Этот альбом серии «Большая коллекция» содержит 1000 цветных крупноформатных иллюстраций и порадует Вас великолепным качеством полиграфии. Текст дан в соответствии с нормами современного русского языка. Параллельно с возрастающим процветанием художественной промышленности растет всеобщий интерес к художественно-промышленным производствам как нового, так и старого времени. Отсюда вытекает необходимая потребность ознакомления с главнейшими стилями различных искусств, и особенно с играющей важную роль в этом случае орнаментикой. Орнаментика — особая широкая область искусства, весьма интересная и серьезная по своему историческому значению и по своему близкому, разнообразному соотношению с другими, высшими изящными искусствами. Предоставляем судить о пользе такого издания каждому, кто занимается искусством или интересуется его развитием вообще, а также тем, кто так или иначе соприкасается с художественно-техническими производствами. Роскошное издание в тканевом переплете и суперобложке. Мелованная бумага. Ляссе, футляр.»

Русская живопись — одно из высочайших явлений мировой культуры. Древнерусские художники, воодушевленные христианской верой, создавали чудесные шедевры живописного мастерства. Светская живопись в России в 18 веке совершила настоящий прорыв, поставив нашу страну вровень с мировыми центрами изобразительного искусства. А с 19 века начинается ее золотая пора — время небывалого расцвета, которое продолжается и по сей день. Русская живопись живет, меняясь на поворотах истории, чутко ловя ветры времени, но сохраняя духовную глубину, красоту и цельность, как и сама Россия. Отпечатано в Италии.

Жизнь и творчество Сергея Васильевича Герасимова были наполнены стремлением создать одухотворенный и величественный образ Родины и ее народа. Постоянным источником вдохновения для художника являлись душевная красота и сила окружающих его людей, лирическая тонкость русской природы. Тематика произведений Герасимова, многообразие жанров и техник не нарушают целостности и гармоничности его творчества. Работая маслом, акварелью, карандашом, пастелью, углем, он создавал монументальные исторические полотна, графические листы, иллюстрации, наброски, зарисовки в альбомах. В искусстве Герасимова отражены представления, мысли и чувства его современников, вместе с которыми он пережил трудности эпохи революций и войн, разделил тяжесть потерь и радость побед.

Данный том содержит уникальную по объему и наглядности географическую, историческую, этнографическую и экономическую информацию об Уральском крае. «Живописная Россия – Отечество наше в его земельном, историческом, племенном, экономическом и бытовом значении» под редакцией П.П. Семенова, вице-председателя Императорского русского географического общества, сенатора, впоследствии члена Государственного совета, опередила свое время. И до сегодняшнего дня (а прошло уже более 120 лет со дня выхода первой книги «Живописной России») нет более полного и объемного труда, посвященного описанию Российской империи и народов, ее населяющих. К участию в этом издании были приглашены лучшие научные и литературные силы, и на страницах «Живописной России» появились оригинальные, специально написанные для этого издания очерки. Наряду с крупными «звездами» русской литературы в числе ближайших сотрудников «Живописной России» появились многие специалисты, не прославившие своего имени в литературе, но уже успевшие завоевать себе почетное место в научном мире. Каждый более-менее крупный ученый того времени, занимавшийся изучением нашего отечества, сделал свой вклад в «Живописную Россию». Эти материалы состоят из специально написанных статей, нигде раньше не опубликованных. Конечно, многие сведения, изложенные в «Живописной России», устарели, а облик страны сильно изменился; тем ценнее стало это издание, которое содержат в себе массу интересного и уникального материала. В мае 1900 года во время пожара на книжных складах сгорел почти весь запас уже готовых томов и листов. Печатание вновь сгоревших томов оказалось невозможным как в силу дороговизны издания, так и в силу условий с большинством сотрудников, предоставлявших свой труд только для одного издания. Таким образом, «Живописная Россия» – плод усилий и деятельности многих работников мысли на протяжении трех десятков лет – стал библиографической редкостью.

Этот альбом посвящен творчеству Виктора Лукьянова, члена Союза художников России, Международного художественного фонда, Ассоциации русских художников в Париже, действительного члена Международной Академии творчества. Вот уже более четверти века художник-живописец Виктор Евгеньевич Лукьянов занят активной пропагандой изобразительного искусства. Он – лауреат и призер российских и международных конкурсов живописи. Художник занимает активную жизненную и гражданскую позиции. Виктор Евгеньевич Лукьянов – зрелый мастер с большим диапазоном возможностей, сохранивший верность художественным и духовной традициям.

«Ни один правитель не остается без своей истории и вне истории. Однако, место ему там находится не сразу. И не всегда это его подлинное место. Но чем больше проходит времени, тем больше вероятности, что политическая персона займет в коллективной памяти народа нишу, которую она, в конечном счете, действительно заслужила. История России — одна из самых непредсказуемых. Еще большую непредсказуемость ей придает наша манера «общаться» с обитателями прошлого как со своими современниками — эмоционально, нервно, взыскательно. Можно себе представить, какой счет предъявляют тем, кто управляет страной сегодня. Страной с разноликим и расколотым обществом, у которого, видимо, не скоро переведутся причины быть чем-то или кем-то недовольным. В нынешней России постоянное пребывание правителя под жестким давлением справедливых политических, экономических и морально-нравственных требований народа, с одной стороны, притязаний высших сословий, с другой, «государевых» обязанностей, с третьей, — занятие на износ, сопряженное с неизбежной платой за привилегию властвовать. Справиться с этим дано не каждому. Тут нужны определенный склад характера, способности, навыки. Но само по себе обладание данными качествами создает лишь предпосылки для достижения власти. Эта, строго говоря, политтехнологическая проблема имеет для общества значение ровно в той мере, в какой она влияет на осуществление общественных интересов. В противном случае, все это — сугубо личное достояние правителя и его ближайшего окружения, озабоченного, как и он сам, одним — властью как целью в себе. Такой властитель абсолютно уязвим перед лицом очень смекалистой дворцовой камарильи, различных группировок политического класса, корпоративно-финансовых кланов и внешних сил. Если в подобной ситуации он умудрится не нанести стране невосполнимый урон, это будет его «высшая заслуга» перед народом и историей. В.В. Путин к категории охотников за властью-целью не принадлежит. Ему от института власти нужно, похоже, гораздо больше, чем сопутствующее ей обретение возможности насладиться предержанием державных регалий и утолить свои персональные амбиции в том, что для масштабной личности никогда не будет смыслообразующей идеей в жизни. Этому и посвящена эта книга.»

Это удивительные истории, тайны и загадки самых обыкновенных домашних животных. Много веков тому назад человек разделил всех животных на друзей и врагов. В нашей книге рассказано, кого, когда и как выбрало человечество из огромного мира животных себе в помощники.

Творчество Дмитрия Евтушенко динамично развивается, сохраняя свою индивидуальность и узнаваемость, неповторимую манеру и стиль. Это уже серьезный, зрелый живописец в полном смысле этого слова. Его реализм имеет собственное лицо, основываясь на личном духовном опыте. Художник много и смело работает, ведя свой творческий поиск, и, думается, это творчество представляется интересным и для профессионалов, и для широкого зрителя, интересующегося искусством живописи. Макет книги насыщен иллюстрациями. Уникальность этого издания в том, что при иллюстрировании использованы работы художника, ранее нигде не публиковавшиеся. Цель издания — познакомить широкий круг читателей с творчеством современного художника. Прекрасный подарок любителям живописи, которые стремятся быть в курсе развития современного искусства. Альбом будет пользоваться спросом на выставках современного искусства, в выставочных залах и галереях, а также в художественных училищах и ВУЗах. Данный альбом представляет творчество молодого московского художника Дмитрия Евтушенко. Его картины по сути являются глубоко личными размышлениями автора об окружающей реальности и месте художника в ней. Художник жадно ловит и запечатлевает те жизненные состояния и образы, которые наиболее адекватны внутреннему складу его личности. Исповедность и портретность, пожалуй, наиболее исчерпывающие характеристики для работ Дмитрия Евтушенко.

«Полное собрание сказок и историй Х.-К. Андерсена, подготовленное по принципам серии «Памятники мировой культуры». Большой формат, тканевый переплет, книга в суперобложке и подарочной коробке, мелованная бумага, 864 страницы, около 2000 цветных и черно-белых иллюстраций, высококачественная европейская полиграфия (Италия). Книга проиллюстрирована произведениями мировой живописи, иллюстрациями из лучших изданий XIX-XX веков на русском и европейских языках. Сказки и истории Х.-К. Андерсена являются общепризнанными шедеврами мировой литературы. Эта книга предназначена для широкого круга читателей. Сказки Андерсена — неотъемлемая часть детского мира, детской вселенной нового времени. Фольклорные сказки, как и сказки Шарля Перро и братьев Гримм, — старый, добрый, страшный, похожий на дремучий лес со светлыми полянами мир. А сказки Андерсена — мир игрушечного городка, построенного из детских разноцветных кубиков. Видимо, и такой мир нужен ребенку по пути в несказочный мир жизни. Сам Ханс Кристиан Андерсен прожил совсем не сказочную жизнь, хотя книгу о ней он назвал «Сказка моей жизни». И тем, кто не читал эту книгу и не знает биографии автора, может показаться, что жизнь Андерсена и была сказкой о сыне бедной прачки, ставшем, благодаря таланту, знаменитым писателем. Такой она казалась самому Андерсену, такой он ее хотел представить и себе, и другим. На самом деле это была нелегкая, неестественная жизнь, полная унижения и самообмана, а ее результатом были 50 томов сочинений, забытых сразу после смерти автора. И еще был сборник сказок. И, конечно же, самая главная из них — «Сказка о гадком утенке». Этот утенок совсем не был похож на остальных; его считали неудавшимся и хотели переделать, бедняжку клевали, щипали, толкали, осыпали насмешками, все гнали и называли пребезобразным. А он, и в самом деле пребезобразный, вертелся и неловко раскланивался, как умел, стараясь понравиться и хоть как-нибудь заслужить снисхождение и хоть чем-нибудь угодить, но вместо этого только путался под ногами, опрокидывал подойники с молоком, попадал в кадку с маслом, а оттуда в бочонок с мукой. Бедный утенок, как много пришлось ему натерпеться, почти столько же, сколько и самому автору. Утенок стал лебедем, ведь у сказки должен быть счастливый конец, на то она и сказка и в том ее назначение и смысл — внушить надежду, хоть тень надежды... Лучшие сказки Андерсена именно об этом. Исполняются надежды Дюймовочки: счастливо избежав жизни в норе крота, она улетает в страну цветов и света, где ее ждет прекрасный принц. Преодолев все трудности, находит свое счастье и Герда из «Снежной королевы», а значит, будет счастлив и возвращенный ею из ледяного плена, освобожденный от осколка кривого зеркала Кай. Может быть, призрак счастья привиделся и умирающему Андерсену. Как была нелегка и неестественна его жизнь, а ведь кого из датчан знают в мире? Гамлета, принца датского, знаменитого благодаря трагическому повествованию Шекспира, и Ханса Кристиана Андерсена благодаря его сказкам, в лучших из которых исполняется самая главная надежда каждого, даже самого неприкаянного человека — надежда на счастье.»

«Серия «Мастера живописи» — один из значимых проектов издательства «Белый город». Эта популярная серия великолепно иллюстрированных альбомов (общее число наименований уже превысило сто экземпляров) посвящена творчеству виднейших российских художников, разным стилям и направлениям изобразительного искусства. Предлагаемая серия уникальна для России прежде всего своей масштабностью и высочайшим качеством многочисленных крупноформатных иллюстраций (книги печатаются в Италии). В альбомы о русских мастерах включены и редкие репродукции картин из региональных музеев и частных собраний, которые ранее были практически недоступны читателю. Издательство «Белый город» регулярно обновляет серию, выпуская по два — три новых альбома ежемесячно и постоянно заказывает дополнительные тиражи этих прекрасных книг. В творческих биографиях художников, творивших на протяжении трех столетий, предстают все жанры: портрет, историческая картина, пейзаж, жанр, а также основные стили и направления в изобразительном искусстве: романтизм, реализм, академическая живопись, модерн и символизм. Все большее внимание уделяется произведениям наших современников, вклад которых в искусство только предстоит оценить. Каждая книга представляет собой оригинальное исследование на самом современном уровне изучения искусства, подтверждением чего служат имена авторов — ведущих искусствоведов. Кроме того, книги этой серии могут рассматриваться как подарочные издания. Создатели серии «Мастера живописи» стремятся достичь полноты охвата истории отечественного и мирового искусства, образовать своего рода базовую библиотеку, предназначенную для самого широкого круга читателей и любителей живописи. В последнем десятилетии истекшего столетия в нашу художественную культуру вошло и продолжает творить сейчас новое поколение художников. Свободное от обветшалой и утопической идеологии предшествующей эпохи, ее давлений и прессов, оно стремится по-новому, самостоятельно осмыслить современный мир, образно выразить свое понимание его проблем и противоречий, найти духовные идеалы изменившегося времени. Среди художников этого поколения многие взволнованы катастрофичностью, хаотичностью, непредсказуемостью, кошмарами и ужасами современного мира, никогда в прошлом не переживавшего таких глобальных исторических катаклизмов. Их искусство драматично, трагично, пессимистично. Его краски мрачны, формы напряженны, изломаны, остры. Содержание причудливо и алогично. Разумеется, в этом направлении творчества отражаются существенные свойства современного мира, и потому оно закономерно. Но оно не исчерпывает всей полноты ни реальной действительности, ни современного художественного сознания. Негативные стороны жизни, беды и зло не способны затмить веру в добро и красоту, высокие идеалы, светлые и возвышенные устремления людей. К числу художников, чье творчество озарено светом, воплощает позитивные, прекрасные начала в человеке и его жизни, принадлежит и Игорь Александрович Бурганов.»

«Серия «Мастера живописи» — один из значимых проектов издательства «Белый город». Эта популярная серия великолепно иллюстрированных альбомов (общее число наименований уже превысило сто экземпляров) посвящена творчеству виднейших российских художников, разным стилям и направлениям изобразительного искусства. Предлагаемая серия уникальна для России прежде всего своей масштабностью и высочайшим качеством многочисленных крупноформатных иллюстраций (книги печатаются в Италии). В альбомы о русских мастерах включены и редкие репродукции картин из региональных музеев и частных собраний, которые ранее были практически недоступны читателю. Издательство «Белый город» регулярно обновляет серию, выпуская по два — три новых альбома ежемесячно и постоянно заказывает дополнительные тиражи этих прекрасных книг. В творческих биографиях художников, творивших на протяжении трех столетий, предстают все жанры: портрет, историческая картина, пейзаж, жанр, а также основные стили и направления в изобразительном искусстве: романтизм, реализм, академическая живопись, модерн и символизм. Все большее внимание уделяется произведениям наших современников, вклад которых в искусство только предстоит оценить. Каждая книга представляет собой оригинальное исследование на самом современном уровне изучения искусства, подтверждением чего служат имена авторов — ведущих искусствоведов. Кроме того, книги этой серии могут рассматриваться как подарочные издания. Создатели серии «Мастера живописи» стремятся достичь полноты охвата истории отечественного и мирового искусства, образовать своего рода базовую библиотеку, предназначенную для самого широкого круга читателей и любителей живописи. Искусство для Евгения Демакова — это труд и дело всей жизни. Ради него он изменил фамильному призванию, а происходит художник из семьи врачей, для того, чтобы своим даром тоже послужить человеку. «Родители дали мне только одну попытку поступить в художественное училище», — и он поступил, с первого раза, в Московское училище памяти 1905 года. А затем на его жизненном пути была другая школа, которая помогла наполнить потребность в «верности натуре» и «показе правды жизни» глубоким философским содержанием: по окончании училища молодой художник поступает в Российскую академию живописи, ваяния и зодчества, что находится на Мясницкой улице в Москве. «Академия придала моим внутренним, не до конца внятным устремлениям форму и содержание, прежде всего, насытив меня знаниями о русской истории, традициях, древности...». Перед нами современный художник-реалист, дерзающий в своем творчестве не просто «самовыражаться и изображать», но и передавать вечные общечеловеческие чувства и эмоции, обобщая их до высот философских категорий этики и эстетики.»

«Санкт-Петербург. Невский проспект» — это не только двухвековая история главной улицы столицы Российской империи, это летопись города с момента его основания в 1703 году. Действующими лицами книги являются представители династии Романовых и обычные горожане, государственные деятели и архитекторы, дипломаты и литераторы. Книга написана живым литературным языком, поэтому будет понятна и интересна широкому кругу читателей, а прекрасные иллюстрации признанных мастеров живописи и малоизвестных художников помогут окунуться в атмосферу XVIII-XIX веков. Подарочное издание с серебряным обрезом, в футляре.»

Книга рассказывает как о мифах и легендах о созвездиях, так и о современных научных достижениях астрономии, расширяет кругозор. На каждой странице прекрасные изображения, среди которых атлас созвездий, карты звездного неба, в том числе старинные, гравюры, фотографии небесных объектов.

Этот альбом посвящен творчеству Ивана Глазунова. Особенностью книги является то, что художник также является автором текста, что позволяет лучше понять и раскрыть его мировоззренческую позицию. Альбом насыщен иллюстрациями (около 90), что позволяет в полной мере познакомится с творчеством этого художника

«В марте 2008 года заканчивается срок президентских полномочий Владимира Путина. У каждого из россиян свой взгляд на личность главы государства. Но вряд ли кто-то станет оспаривать: прошедшие годы стали временем обретения Россией статуса сильной державы, укрепления ее веса на международной арене. И этот факт неотделим от личности президента страны. Ведущий фоторепортер популярной газеты «Комсомольская правда» Анатолий Жданов собрал в единый альбом снимки, который он сделал на встречах с Владимиром Путиным, в поездках с ним по стране и миру. Портрет получился, с одной стороны, объемный, с другой — нестандартный и непротокольный. Книга, в которой собрано более 630 фотографий, рассчитана на широкий круг читателей. Отпечатано в Италии.»

Искусство иконописи — совершенно особое. Оно подчиняется собственным законам и требует особого отношения — как от художника, так и от зрителя. Для верующего икона — объект поклонения, она священна. Через нее обретает он духовную связь с Богом и Его святыми. Но русская иконопись — это и искусство, целый мир, бесконечно разнообразный и при этом строго организованный. Иконописец, проникаясь высоким смыслом того, что он создает, вкладывает в творчество всю силу своего таланта и души. Склоняясь над доской, он сам становится посредником между Землей и Небом, через которого Божественное воплощается в земное.

«Впервые в нашей стране переиздается в полном виде труд такого объема и значимости, повествующий об истории допетровской России. В издание включены не только замечательные иллюстрации известного художника Ф.Солнцева (более 500), но и не уступающие им по ценности статьи, написанные прекрасным живописным языком такими выдающимися литераторами, как А.Вельтман, известный отечественному читателю и зрителю благодаря роману и одноименному телефильму «Саломея», М.Загоскин, И.Снегирев и другие. Эта книга станет прекрасным пособием для преподавателей истории, деятелей театра и кино, а также для самого широко круга читателей. Издание особенно актуально в настоящее время, когда интерес к отечественной истории высок как никогда. Поскольку оригиналы рисунков Ф.Солнцева приходилось собирать по крупицам, подобное издание в последующем осуществить будет практически невозможно.»

Рассказы об истории развития классического танца, о тех изменениях, которые привнесло в него непрерывно меняющееся время, о выдающихся деятелях балета — педагогах, хореографах, художниках сцены и танцовщиках. Большая глава адресована детям: она содержит сказки, написанные по либретто самых известных балетов нашей сцены. Кол-во иллюстраций: 2000. Подарочное издание с многочисленными красочными иллюстрациями и фотографиями. Кожаный переплет.