Это не просто сказка. Каждая книга серии увлекательно написана на основе интересных сведений о жизни и творчестве художника, содержит запоминающуюся информацию о лучших картинах мастера и включает до 20 репродукций его шедевров. Кроме того, юный читатель познакомится с основными понятиями живописи, стилей и направлений и обязательно начнет интересоваться искусством и чтением.

Возрождение — это эпоха интеллектуального и художественного расцвета в истории европейской культуры. В этой время сложилось представление о царящей в природе гармонии и о человеке как венце творения. Среди выдающихся представителей этой эпохи такие мастера изобразительного искусства, как Босх, Боттичелли, Джотто, Дюрер, Леонардо да Винчи, Мантенья, Микеланджело, Рафаель, Тициан и многие другие. Жизни и творчеству художников, архитекторов, скульпторов, теоретиков искусства, работавших в Италии, Нидерландах, Франции, Англии и Германии, посвящена эта книга.

«Крупнейший исторический живописец первой половины XIX века, Александр Андреевич Иванов (1806-1858) не имел учеников и не стал основоположником новой школы, хотя и был озабочен художественным образованием и мечтал о расцвете искусства в России. Но искусство Иванова явилось школой мастерства для последующих поколений, а его личность обрела учительный характер, поскольку воплотила в себе сущностные качества русского художественного гения. В творчестве Иванова наиболее ярко проявилась глубокая просветительская и этическая основа русской культуры. Александр Иванов известен, прежде всего, как автор огромной картины «Явление Христа народу» (1837-1857). Многолетняя работа над полотном стала жизненным подвигом художника. Евангельский сюжет Иванов трактовал как реальное историческое событие, основное содержание которого — духовный переворот в жизни человечества, начало его нравственного возрождения.»

Эта серия — единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи.

Альбом рассказывает о творчестве нашего современника — художника-иллюстратора книг, ветерана Великой Отечественной войны Анатолия Белюкина.

«Каждый, кто знаком с искусством французских импрессионистов, не может не знать имени постоянной участницы их выставок Берты Моризо (1841 — 1895). И, разумеется, всем, интересовавшимся наследием Эдуара Мане, запомнилась сумрачная красота темноволосой героини его известной картины Балкон, равно как и созданные им живописные и графические портреты той же девушки. За столетие с небольшим, миновавшее после смерти художницы, ее работы заняли достойное место в мировых музеях. О ней написаны монографии и статьи. Прошли и персональные экспозиции, которым сопутствовал постоянный успех и внушительные каталоги. Каким же был жизненный и творческий путь Моризо, по праву вошедшей в историю искусства на равных правах с мужчинами? На первый взгляд он может оказаться вполне благополучным; на самом же деле ее женская судьба была непростой, скорее даже горькой. Быть может, оттого, что ей, страстной и пылкой по натуре, годами приходилось скрывать свои подлинные чувства за «отстраняющей холодностью», она сумела остаться в творчестве не по-женски целенаправленной и твердой.»

Очерк биографии и творчества русского живописца, нашего современника, особенно много внимания в своем творчестве уделяющего исторической живописи и портрету. Альбом содержит десятки цветных репродукций. Высококачественная итальянская полиграфия делает альбом прекрасным подарочным изданием.

«Мемуары художника Валентина Воробьева, активного участника «второго русского авангарда», охватывают полвека жизни в искусстве. Военное детство в глуши, учение, люди культуры 1950-х, бурная атмосфера московского артистического подполья 1960-х, паломничество богемной публики по мастерским художников-»нонконформистов»: поэты, дипломаты, фарцовщики, диссиденты, «бульдозерная» и «Измайловская» выставки. Затем тридцать лет жизни во Франции, где оказались многие известные шестидесятники. Перед читателем воссоздается картина жизни целого поколения, талантливо и увлекательно написанная одним из его героев. Литературный дар Воробьева очевиден, документальное повествование читается как роман о русском Монпарнасе. Книга снабжена многочисленными иллюстрациями.»

Очерк жизни и творчества русского художника второй половины XX века.

Словарь содержит сведения о мастерах художественных школ Европы, Северной, Центральной и Южной Америки, Австралии. Включает 15000 персоналий мастеров живописи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна, художественной фотографии, искусствоведения. Уникален по числу персоналий представителей национальных школ всех видов западного искусства. Материал собирался более 30 лет на основе более 800 источников на русском и многих иностранных языках. Хронология — от VIII века до настоящего времени. Дается указатель латинских написаний фамилий и прозвищ.

Джорджия О'Киф и Фрэнк Ллойд Райт — пионеры американского искусства и культуры. Оба художника при жизни были признаны гениями, законодателями мод, вдохновителями будущих поколений. Оба они принадлежали западной культуре, оба одинаково сознавали, что их работа является отступлением от европейской традиции и служит новым этапом в развитии американского искусства, тесно связанного с территорией и условиями жизни в стране. Оба благоговели перед восточными культурами, никогда не увлекались авангардными тенденциями и не пытались стать деятелями направлений, которые повлекли бы за собой отказ от индивидуальности — вечно присутствующей черты в культуре США.

В начале XX столетия ведущими европейскими державами, определяющими экономические тенденции и культуру региона, были страны Центральной Европы, прежде всего Англия, Франция и Германия. Государства средиземноморского бассейна расценивались как экзотические хранилища руин прошлого, не способные к созданию прогрессивных идей, созвучных современности. Такое положение дел сохранялось и в 1920-е гг., когда Серт и Миро только начинали работать, связав свои судьбы с Югом. Несомненно, творчество этих модернистов-новаторов, выросшее как из традиционной почвы родной для художников Каталонии, так и из культурной среды Барселоны, способствовало изжитию ложного стереотипа. Значимость художников для формировавшегося европейского авангардного движения была столь велика именно потому, что роботы обоих всегда отличались творческой оригинальностью и неповторимой индивидуальностью.

Альбом о творчестве Михаила Васильевича Нестерова (1862–1912), выдающегося русского художника. И действительно, трудно найти в истории отечественного искусства другого мастера, в творчестве которого с подобной силой и проникновенностью нашли бы отражение лирические стороны национальной природы и национального характера. Несомненно, что своей идейной глубиной и содержательностью нестеровское творчество во многом обязано русской литературе и, но еще более – русской философии. Глубокая религиозность, патриотизм, склонность к философскому созерцанию являются яркими сторонами личности художника. Современность на его полотнах постоянно перекликалась с церковной историей. Его привлекали красота православных обрядов, жизнь в согласии с природой. Торжественные церковные службы во время православных праздников завораживали художника нездешней духовной красотой, а неяркая природа средней полосы России с ее лесистыми холмами и реками, раздольными лугами и монастырскими угодьями казалась ему частью вселенского поднебесного храма. Все это соединилось, слилось для художника в ёмком понятии Родины, ставшем для него особой «философской категорией» и основным предметом творчества. Альбом состоит из вступительной статьи с примечаниями, 62 иллюстраций, 47 из которых — цветные. На последних страницах приводится подробный список репродукций.

Книга об итальянском художнике Джузеппе Арчимбольдо (1527-1593), представителе маньеризма. Известен, прежде всего, своими странными, как бы ирреальными портретами, на которых человеческая фигура составлена из декоративных элементов, реалистически изображенные мотивы которых заимствованы из повседневной жизни (цветы, фрукты, книги) и очень точно характеризуют персонаж. Арчимбольдо при жизни ценили не только как живописца, знатока искусств и празднеств, но и как первоклассного военного инженера и естествоиспытателя, архитектора и музыканта. Книга состоит из пяти глав, подробно рассказывающих о жизни художника и об истории написания каждой картины, представленной в издании. В конце книги приводится хронология жизни и творчества мастера, а также библиография трудов об Арчимбольдо, вышедших во всем мире.

Может быть, у Поля талант большого художника, но ему не хватает силы воли стать им. Малейшее препятствие — и у него опускаются руки`.Этот жестокий приговор произнес друг юности Сезанна Эмиль Золя, и он верно подметил своеобразие характера живописца из Экса, особенности, которые до конца жизни будут тяготеть над ним, человеком и художником: глубокая, обоснованная и непоколебимая вера в гениальность своего дарования, неуклонное стремление к цели своего творчества и одновременно невозможность избавиться от частых сомнений в своих силах и постоянно наступающих периодов малодушия. Другая важнейшая черта личности художника — бескомпромиссность в искусстве и его отказ идти на какие-либо уступки общественному мнению, — свойство, которое зачастую делало Сезанна в глазах его современников отщепенцем, оригиналом и чудовищем.

Эта серия — единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи.

Эта серия — единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи.

Это не просто сказка. Каждая книга серии увлекательно написана на основе интересных сведений о жизни и творчестве художника, содержит запоминающуюся информацию о лучших картинах мастера и включает до 20 репродукций его шедевров. Кроме того, юный читатель познакомится с основными понятиями живописи, стилей и направлений и обязательно начнет интересоваться искусством и чтением.

Это не просто сказка. Каждая книга серии увлекательно написана на основе интересных сведений о жизни и творчестве художника, содержит запоминающуюся информацию о лучших картинах мастера и включает до 20 репродукций его шедевров. Кроме того, юный читатель познакомится с основными понятиями живописи, стилей и направлений и обязательно начнет интересоваться искусством и чтением.

Это не просто сказка. Каждая книга серии увлекательно написана на основе интересных сведений о жизни и творчестве художника, содержит запоминающуюся информацию о лучших картинах мастера и включает до 20 репродукций его шедевров. Кроме того, юный читатель познакомится с основными понятиями живописи, стилей и направлений и обязательно начнет интересоваться искусством и чтением.