В последнее время наше кино – еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой – жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов. Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Самая необычная книга о божественной Мэрилин Монро — глазами ее близкого друга и беспощадного критика... песика Мафа, подаренного Фрэнком Синатрой. Мэрилин Монро — и ее окружение. Внешний блеск — и тайные стра­хи и сомнения, неудачи в личной жизни — и тягостное бремя славы. Достоверный, удивительно яркий, исполненный симпатии портрет легендарной актрисы XX века — и тонкая ирония, с которой ведет свое повествование Маф, рисующий поистине незабываемые картины свет­ской и богемной жизни Америки «золотого века»!

«Мэрилин Монро всегда чувствовала себя аутсайдером. Голливуд так никогда до конца и не признал ее в качестве актрисы. Она никогда не нашла такого счастья со своим мужчиной, о котором мечтала; но, с другой стороны, она никогда не вела себя так, чтобы это счастье было возможно. Талантливая от природы, она всегда старалась быть другой. Сегодня Мэрилин помнят и любят миллионы людей во всем мире. С момента ее смерти в достаточно молодом возрасте начали появляться многочисленные теории заговоров. Некоторые из них были настолько нелепы, что они помогали забывать о том, что речь идет о талантливой и очень хрупкой женщине. От «бедной девочки из приюта» до звезды, известной во всем мире, это история о том, как Норма Джин стала Мэрилин Монро.»

Книга о жизни и творчестве великого мима и клоуна XX века Леонида Енгибарова. В текст включены новеллы Енгибарова. Приведены уникальные фотографии его выступлений в манеже, сделанные автором. В приложении даны стихи, посвященные Енгибарову. Книга написана другом артиста, очевидцем многих событий, описанных здесь.

Еще до появления телевизоров ее знали и любили во всей нашей огромной стране. Зрители обожали ее роли, отдельные реплики и словечки из них повторяли все — от пионеров до академиков и генсеков. О великой Фаине Раневской рассказывает эта книга, о ее жизни, творчестве, ее непростом колючем характере, остром языке и конечно же о времени, в котором жила эта яркая женщина и великолепная актриса; о замечательных людях, с которыми неразрывно связана ее судьба — об Ахматовой, Качалове, Эйзенштейне, Орловой, Плятте и многих-многих других ее друзьях и современниках, составляющих ныне славу и гордость отечественной культуры.

«»...Судьба мне дарит фантастические вещи. Она доводит меня до определенного момента и говорит: «Здесь чуть правее, дерево обойди», — а я не вижу дерева... Иду дальше, а она мне опять шепчет: «Здесь левее возьми, не надо прямо — там стена, не стоит ее лбом прошибать», — а я не вижу эту стену... Сейчас я уже знаю, что все, что случается в моей жизни, случается не зря. Притом я убежден, что судьбу надо «готовить», воспитывая в себе качества, за которые она потом будет оберегать тебя». Александр Абдулов.»

«Владимир Чеботарев — известный советский кинорежиссер, поставивший более полутора десятков остросюжетных фильмов. Поистине всенародную любовь ему принесла лента «Человек-амфибия». Эта романтическая киноистория в первый же год показа стала лидером советского кинопроката, собрав более 60 миллионов зрителей. А песни и мелодии из фильма, написанные композитором Андреем Петровым, до сих пор звучат в концертах, по радио и телевидению. Владимир Чеботарев — ветеран Великой Отечественной войны. Окончив в июне 1941 года Ростовское артиллерийское училище, он сразу же был отправлен на фронт и вступил в бой с немецко-фашистскими захватчиками. После окончания Великой отечественной войны Чеботарев поступил во ВГИК. Опыт, полученный в ходе боевых действий, помог режиссеру создать очень эмоциональные и правдивые киноленты на военную тематику, среди которых — «Батальоны просят огня», «Дикий мед», «Как вас теперь называть?». Можно сказать, что Владимир Чеботарев стал певцом того поколения, которое в 1941 году, едва окончив школу, отправилось на войну. Другая грань творчества режиссера Владимира Чеботарева — кинодетектив. Он снял несколько динамичных, остросюжетных лент — «Крах», «Тревожный вылет», «Выстрел в спину» и другие, — которые регулярно собирают большую аудиторию, когда их показывают по телевизору. На съемках фильмов всегда возникает множество острых ситуаций, которые требуют от режиссера и мгновенной реакции, и мужества, поэтому книга воспоминаний Владимира Александровича Чеботарева читается как добротный приключенческий роман.»

«Эта книга — своеобразный творческий отчет знаменитого кинорежиссера перед зрителем и читателем, откровенные воспоминания человека, пытавшегося своим трудом и талантом изменить эпоху (в чем-то это ему, безусловно, удалось). «Гусарская баллада» и «Берегись автомобиля», «Ирония судьбы» и «Служебный роман», «Вокзал для двоих» и «Небеса обетованные» — эти (и все остальные) фильмы Эльдара Рязанова стали классикой отечественного кинематографа и неотъемлемой частью нашей жизни. Отдельные главы книги посвящены совсем недавним работам — «Ключ от спальни», «Андерсен. Жизнь без любви», «Карнавальная ночь-2». Автор признается, что писателем захотел стать еще в восьмом классе, а чтобы лучше узнать жизнь, как и положено настоящему писателю, сознательно выбрал для себя нелегкую профессию. Так что блистательный, хоть и тернистый, путь Рязанова-режиссера можно рассматривать лишь как прелюдию к мечте его детства...»

«Рустам Мамин — кинорежиссер-документалист, снявший более тридцати фильмов. Он прожил долгую и непростую жизнь: военное детство, завод, лагерь, куда его упекли «за анекдот», самодеятельность на «ЗИЛе» (вновь вызвавшая пристальный интерес «органов»), а потом, Центральная студия документальных фильмов, режиссерский факультет Щукинского училища, киностудия Министерства обороны... Судьба подарила ему невероятные знакомства и встречи — с Сергеем Сергеевичем Смирновым, с Майей Плисецкой и Романом Карменом, с Рихардом Зорге и Евгением Джугашвили... Рустам Мамин вспоминает о прожитом и пережитом, размышляет о дорогих ему человеческих ценностях, порой с грустью, порой с юмором, но всегда — очень искренне.»

Я так давно живу на земле, несколько тысяч лет... Каждый человек несколько раз живет на земле, просто у нас, наверное, отшибло память. Каждое время ищет своего героя, ведь так? И актерская судьба не может не отражать этих поисков. Одна из самых главных задач нашей профессии — умение быть разным, но в то же время и быть похожим на себя. То есть вкладывать свое сердце, свой ум. Во многих фильмах я сыграл то, чего мне самому порой недостает. Не могу сказать, что я последовательный оптимист, что мне на все хватает сил и ума. Счастливый случай послал мне профессию, которая помогает быть не только самим собой... Моя профессия — любить. В актерской профессии это главное — любовь к жизни, к сыну, к внукам, к жене, к друзьям, к зрителям, к театру, к прекрасным женщинам. Я не представляю себя без любви. Без Любви в самом высоком значении этого слова в нашем деле невозможно...

Как только мне нужно излагать факты моей творческой биографии в их роковой последовательности и рассуждать на тему «моя жизнь в искусстве», автоматически включается какой-то тормоз. Однажды я услышала интересное выражение: жить прошлым — перепиливать опилки. Я обрадовалась. Значит, я не такая уж плохая со своим нежеланием давать интервью, копаться в старых фотографиях, развешивать на стенках старые афиши, гордиться прошлыми победами... Трудно писать о себе. Хочется быть объективной, но знаю — это невозможно. У каждого из нас есть версия самого себя, и она, сильно или не очень, но расходится с тем, что мы есть на самом деле. Память наша имеет свойство вытеснять то, что нам невы­годно помнить. Всё же моя память, вопреки законам психологии, удержала какие-то моменты, за которые до сих пор стыдно. И ни­какие вытеснения не сработали. Завидую безгрешным, которые говорят: «Если бы начать жизнь сначала, я бы прожил её так же». У меня не так. Не так бы прожила.

«После фильма Георгия Данелия «Я шагаю по Москве» (1963) к студенту Щукинского театрального училища Евгению Стеблову мгновенно пришла популярность. Успех в роли нескладного, смешного, долговязого Саши Шаталова широко раскрыл перед молодым артистом двери в большой кинематограф. Следом были «До свидания, мальчики!», «Первый троллейбус», кинороман «Перекличка», лирическая комедия «Когда играет клавесин»... Позже особенно запомнился актер зрителям и своими киноролями в фильмах «Раба любви», «По семейным обстоятельствам», «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Собака Баскервилей»... Долгие годы работает Евгений Стеблов в Театре им. Моссовета, где ему посчастливилось быть партнером Ростислава Плятта, Веры Марецкой, Любови Орловой, Фаины Раневской, Ии Савиной, Маргариты Тереховой... Пробовал он себя и в писательстве — первые публикации появились в журнале «Октябрь» в 80-х. Со многими комичными и трогательными историями, связанными со знаменитостями театра и кино, читатели познакомятся в этой книге.»

«Я знаю, что не должна писать эту книгу. Сказано ведь: «Можешь не писать — не пиши!» Нет, мне как раз писать очень понравилось... «Ну, закажите мне еще, — что-то такое вякало со дна затылка. — Позвоните и предложите написать еще одну книгу». И позвонили, и предложили. «Они что, идиоты? — восклицает мой спутник. — Какое продолжение?» С тех пор как я назвала свою автобиографию «Идиотка», я стала трепетно относиться к этому слову. Слово «идиот» и все его производные исполнены для меня теперь многих смыслов. Ну вот, началось...»

Он блестяще сыграл сотни ролей и кино. Но нашему зрителю больше всего запомнился и полюбился сто бесстрашный и непобедимый Джон Маклейн и четырех сиквелах «Крепкого орешка». У Брюса Уиллиса и его героя много общего. «Он обычный парень, которого можно встретить в кабаке и выпить с ним. Он не слишком серьезно относится к самому себе — точь-в-точь как я», — говорит Уиллис. Книга рассказывает о жизни и творчестве знаменитого американско­го актера. Много внимания уделено его великому роману с Деми Мур. Их брак был последней голливудской сказкой XX века, которая сумела с экрана спуститься на грешную землю.

«Прошло три года со дня смерти величайшего артиста, обладателя всевозможных званий, лауреата всех мыслимых и немыслимых премий, орденов, медалей, кубков. В книге собраны все сохранившиеся дневники и записные книжки Михаила Александровича Ульянова, которые он вел с 1945 по 2006 годы. Ранее они не публиковались. Это первая книга, посвященная артисту, вышедшая после его смерти. Вся жизнь великого актера и человека отражена в этой книге. Это хроника жизни не только самого Михаила Ульянова, но и всей нашей страны. От 1945 до 2006.Слово, которое чаще всего повторяется на страницах этой книги — «работа». Архив артиста опубликован полностью. Не выпущено ни одной строчки.»

«Единственные дни» — книга известной актрисы и режиссера Натальи Бондарчук, в которой она с предельной, подкупающей от­кровенностью рассказывает о себе и о людях, с которыми довелось жить и работать. В книге она пишет об отце — режиссере Сергее Бондарчуке и ма­тери — актрисе Инне Макаровой, учителе Сергее Герасимове, колле­гах по актерскому цеху Василии Шукшине, Николае Бурляеве, Сергее Безрукове; режиссерах Андрее Тарковском, Ларисе Шепить­ко, Владимире Мотыле, о съемках своих фильмов «Бемби», «Пуш­кин. Последняя дуэль», «Гоголь. Ближайший».

«В своей книге замечательный сценарист Борис Тихонович Добродеев (перу которого принадлежат сценарии нескольких десятков документальных и игровых кинолент, таких как: «Красный дипломат», «Особо важное задание», «Софья Ковалевская», «Карл Маркс. Молодые годы», «Раскол», «Жизнь Бетховена», «Горький. Последние годы», «Илья Эренбург» и другие), ярко, образно повествует о своих корнях, своей семье, своем времени. На страницах его книги предстают и партийные функционеры, отвечавшие за киноиндустрию, и главные действующие лица советского кинематографа, и те, чьи заслуги незаслуженно забыты. Автор рассказывает о В.Пудовкине, А.Довженко, М.Ромме, И.Пырьеве, Е.Габриловиче, Л.Кулиджанове, Г.Чухрае и многих других, с кем его свела работа. С болью повествует он о последних событиях в Союзе кинематографистов, о конфликте, который вылился в яростные баталии с Н.Михалковым на предпоследнем съезде Союза.»

«Имя Виталия Соломина не нуждается в представлении. Миллионам зрителей он знаком по многочисленным фильмам, таким, как «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», «Зимняя вишня», «Женщины», а также спектаклям, сыгранным на сцене великого Малого театра, где работал всю жизнь. Эта книга — своеобразное повествование о жизни и творчестве артиста, основанное на воспоминаниях его друзей, родных и близких, оценках искусствоведов. Особую ценность здесь представляют дневники и письма Виталия Соломина, полные нелицеприятных, порою резких, но искренних суждений, ярко и подлинно раскрывающих его личность как актера и человека.»

«Фаина Раневская. Ее искрометный юмор и незаурядный талант великой актрисы покорили сердца не одного поколения зрителей. Но какой была ее жизнь без света рампы? Сочетался ли ее сценический образ с повседневной жизнью? Какие взаимоотношения сложились с партнерами и режиссерами? Глеб Скороходов, автор и ведущий популярного телевизионного цикла «В поисках утраченного», сделал попытку запечатлеть в этой книге неординарный образ актрисы в театре, на экране и в жизни.»

«Звезда! Как сказали бы сегодня, икона стиля! Кто еще может похвастаться тем, что во всем мире привлек столько восхищенных почитателей? Вокруг кого бушевало столько страстей? Сара Бернар — само имя стало легендой! Известная своим неповторимым актерским талантом и «золотым голосом», Сара была способна на все! Один из ее любовников писал: «Она могла бы закрыться у монахинь-кармелиток, открыть Северный полюс, привить вакцину от бешенства, убить императора или выйти замуж за чернокожего короля — я ничему бы не удивился... « Сара Бернар вдохновляла лучших писателей и артистов своего времени — Оскара Уайльда, Марселя Пруста, Эдмона Ростана, Гюстава Доре, Альфонса Мюша, была первой поклонницей Жана Кокто и последней любовью Виктора Гюго… Эта увлекательная биография рассказывает нам о незаурядной женщине, дает точный портрет эпохи, в которой она была бесспорной героиней.»