«В сборник включены рассказы и повести А.П. Чехова разных лет. «Вообще много в Москве психопатов, так много, что здоровых людей приходится теперь искать с огнем или с городовыми...» — остроумно заметил Чехов. Нервность в его произведениях превращается в художественную философию, становится узнаваемой чертой поэтики — той самой, которую называют «поэтикой раздражения».»

Драматургия — искусство особое. Как известно, современники Чехова в восприятии его пьес разделились на два лагеря. Горячие поклонники Художественного театра наталкивались на вежливое равнодушие или откровенную неприязнь даже тех, кто был весьма расположен к Чехову-прозаику. «Чехов — несомненный талант, но пьесы его плохие. В них не решаются вопросы, нет содержания», — не раз повторял в беседах Л. Толстой. «Пьесы его далеко не лучшее из написанного им…» — говорил И. Бунин. В ХХ веке многое изменилось. С развитием режиссерского театра драма как текст утратила свое значение — она живет и умирает в спектакле. И только немногие пьесы — наверное, они и называются классикой — необходимо не только видеть на сцене, но и читать.

Драматургия — искусство особое. Как известно, современники А. Чехова неоднозначно восприняли его пьесы. Лев Толстой, высоко ценивший многие чеховские рассказы, не раз повторял в беседах: «Чехов — несомненный талант, но пьесы его плохие. В них не решаются вопросы, нет содержания». В ХХ веке многое изменилось: в мировом театральном репертуаре Чехов уступает только Шекспиру. С развитием режиссерского театра драма как текст утратила свое значение — она живет и умирает в спектакле. И только немногие пьесы — наверное, они и называются классикой — необходимо не только видеть на сцене, но и читать.

В книге собраны самые известные и любимые рассказы А.П. Чехова. В них юмор сочетается с грустью и состраданием. Простые и тихие слова точнее всего отражают суть, попадают в самое сердце.

В настоящем издании представлены рассказы и повести признанного мастера «малой прозы» Антона Павловича Чехова, написанные на рубеже XIX–XX веков. Тонкий знаток человеческих душ, превосходный стилист несколькими деталями он описывает и русского мужика, и молодого интеллигента, и наивную барышню, охватывает в своих рассказах всё глубокое содержание человеческого бытия, соединяя в них бесконечную печаль с какой-то затаенной радостью жизни. Каждая фраза великого русского классика, мастера литературного афоризма сплетена из тончайших нитей, наполнена содержательностью и особым настроением. Чехова нужно читать, впитывая в себя каждое слово, проникаясь красотой художественных образов, по словам Л.Н. Толстого, его «нельзя даже сравнивать с прежними русскими писателями… он истинный художник: его можно перечитывать несколько раз…»

Чехова по праву можно назвать певцом загородного быта: «Дачные правила», «Дачница», «Дачное удовольствие», «Дачники», «На даче» — и это только те произведения, где слово «дача» вынесено в название. В сборник входят рассказы и сценки молодого Чехова, посвященные дачной жизни. Рыбная ловля, купание, прогулки в лесу, любительские спектакли, музицирование и пение романсов, чаепития и винопития на веранде, долгие разговоры за полночь, веселые розыгрыши, водевильные приключения влюбленных, — в книге представлены все виды дачного времяпрепровождения столетней давности, которые мало изменились к настоящему времени.

Сборник трогательных рассказов о собаках с иллюстрациями Ольги Подивиловой.

А.П. Чехов начинал свой путь в литературе как сотрудник юмористических журналов — «Стрекоза», «Будильник», «Осколки» и др. Он писал под разными псевдонимами (самый известный из них — Антоша Чехонте) и в течение семи лет опубликовал сотни крошечных рассказов, в которых смешное зачастую соседствует с грустным. В их числе такие шедевры, как «Письмо к ученому соседу», «Смерть чиновника», «Толстый и тонкий», «Жалобная книга», «Лошадиная фамилия» и др. Новый этап в творчестве писателя ознаменовала лирическая повесть «Степь», с которой он вошел в большую литературу.

«В настоящем издании представлены рассказы и повести признанного мастера «малой прозы» Антона Павловича Чехова, написанные на рубеже XIX–XX веков. Тонкий знаток человеческих душ, превосходный стилист несколькими деталями он описывает и русского мужика, и молодого интеллигента, и наивную барышню, охватывает в своих рассказах всё глубокое содержание человеческого бытия, соединяя в них бесконечную печаль с какой-то затаенной радостью жизни. Каждая фраза великого русского классика, мастера литературного афоризма сплетена из тончайших нитей, наполнена содержательностью и особым настроением. Чехова нужно читать, впитывая в себя каждое слово, проникаясь красотой художественных образов, по словам Л.Н. Толстого, его «нельзя даже сравнивать с прежними русскими писателями… он истинный художник: его можно перечитывать несколько раз…»

Поезда пассажирские и товарные, почтовые и курьерские, пригородные и дальние, поездки на дачу, за границу, на богомолье, дорожные беседы, случайные встречи на железнодорожных станциях и в вагонах, мелкие неприятности во время пути и неожиданные радости, смешные жалобы пассажиров и настоящие катастрофы, жизнь на крошечных полустанках и гигантские стройки — все это сумел заметить и запечатлеть А.П. Чехов, который жил в эпоху, ознаменовавшуюся самым настоящим железнодорожным бумом. В его рассказах железная дорога становится всеобъемлющим образом-символом России, со всеми ее привлекательными и отталкивающими сторонами. Этот сборник, несомненно, поможет скоротать время в пути пассажирам не только первого, но и всех других классов.

«Классика русской литературы — впервые на русском языке с иллюстрациями Натали Парэн (Натальи Челпановой), признанного иллюстратора с мировым именем, оказавшейся во Франции в 1920-е. Лаконизм, четкая связь изображения с текстом. Гимн цирку, людям, животным. «Каштанка» вошла в сокровищницу рассказов для детей.»

≪Если бы современная Россия исчезла с лица земли, то по произведениям Чехова можно было бы восстановить картину русского быта в конце XIX века в мельчайших подробностях≫, — предсказывал Д.С. Мережковский. И все-таки Чехова, чье творчество оказало столь мощное влияние на мировую культуру, часто называют писателем ХХ века — и это справедливо. Он во многом обновил поэтику прозы, произвел революцию в театре, предложил особый тип взаимоотношений автора и читателя: на равных, без явного пророчества и учительства; в произведениях Чехова формула ≪говорить на разных языках≫ перестала быть метафорой, и это тоже стало открытием. Но видимо, в каких-то отношениях Чехов спорил с ХХ веком. Может быть, поэтому созданный Чеховым мир ≪хмурых людей≫ в ХХ веке уже казался потерянным раем.

А.П. Чехов начинал свой путь в литературе как сотрудник юмористических журналов — «Стрекоза», «Будильник», «Осколки» и др. Он писал под разными псевдонимами (самый известный из них — Антоша Чехонте) и в течение семи лет опубликовал сотни крошечных рассказов, в которых смешное зачастую соседствует с грустным. В их числе такие шедевры, как «Письмо к ученому соседу», «Смерть чиновника», «Толстый и тонкий», «Жалобная книга», «Лошадиная фамилия» и др. Новый этап в творчестве писателя ознаменовала лирическая повесть «Степь», с которой он вошел в большую литературу.

В книгу вошли рассказы и повести А.П. Чехова конца 1880-х — 1900-х годов — периода расцвета его писательского мастерства («Дуэль», «Палата №76», «Черный монах», «Человек в футляре», «Дама с собачкой» и др.). Герои этих произведений — обычные люди, занятые своими повседневными делами и заботами. Но за внешней непритязательностью сюжетов обнаруживается глубинный драматизм человеческих отношений. Лиричность, тонкий психологизм сглаживают ощущение конфликтности, лежащей в основе рассказов и повестей, а чеховская краткость оставляет ощущение недосказанности и многозначности.

К рассказам Чехова будут обращаться всегда. Читаются они необыкновенно легко, потому что мастерство писателя непревзойдённо. Он пишет кратко, но ёмко. Смеётся весело, но с оттенком грусти. Учит не просто чувствовать, а чувствовать благородно, вызывая то улыбку, то слёзы сострадания. И ничего не придумывает, воспроизводя сюжеты из самой жизни. Его слова звучат тихо, но попадают в самую душу. Он не читает мораль, не бранит, не наказывает за злодеяния. Он понимает, что победить можно только смехом, добрым примером и сочувствием. Книга наполнена удивительными иллюстрациями Натальи Демидовой, которые не оставят равнодушными ни взрослых, ни детей. Наталья Демидова начала творческую карьеру в мультипликации и за фильм «Гамлет» была награждена премией «Грэмми». Желание рисовать свободнее приблизили ее к книге, и первые проекты – «Каштанка» А. Чехова, «Девочка со спичками» Х.К. Андерсена, «Принц и нищий» М. Твена – принесли успех в России, Японии, Южной Корее, Италии. Эмоциональные работы Натальи Демидовой передают нам тончайшие нюансы произведения, его дух, атмосферу и настроение.

Человек в потоке времени — так можно определить внутренний сюжет этого сборника. Данный сюжет связывает воедино вошедшие в сборник прозаические произведения, написанные в разное время: «Чужая беда», «Счастье», «Черный монах», «В усадьбе», «Новая дача» — и знаменитую пьесу «Вишневый сад». Чехов размышляет о том, что делает с человеком время и можно ли как-то противостоять ему, удержаться в нем. Вокруг сада выстраиваются размышления чеховских героев о времени, о прошлом и будущем России, именно сад, тема русской усадьбы, проявляет характеры героев, обозначает поворотные моменты их жизни. Гибель прекрасного вишневого сада — приговор тем людям, которые не смогли или не захотели его спасти. В самом начале трагического ХХ века Чехов угадал новую формулу человеческого существования: расставание с идеалами и иллюзиями прошлого, потерю дома, гибель сада, выход на большую дорогу, где людей ожидало пугающее будущее и жизнь «враздробь». В сборник вошла вступительная статья и комментарии знаменитого чеховеда, профессора И.Н. Сухих, автора книг «Проблемы поэтики Чехова», «Чехов в жизни». Сборник снабжен фотографиями первых постановок пьесы «Вишневый сад» Московского Художественного театра.

Литературно-художественное издание.

А.П. Чехов (1860—1904) — русский писатель, который приобрел мировую славу как прозаик и как драматург. Он считал, что «тогда человек станет лучше, когда вы покажете ему, каков он есть». Этому принципу он подчинил все свое творчество. В книгу вошли драматические произведения А.П. Чехова «Дядя Ваня» и «Три сестры», которые и сейчас ставятся на театральных подмостках всего мира, на разных языках и в самых неожиданных интерпретациях. В его рассказах лаконично («Краткость — сестра таланта») исследуются души героев; с улыбкой, иронией и печалью раскрывается их грустная, одинокая неприкаянность.

В книге собраны лучшие рассказы Антона Павловича Чехова — мастера миниатюры и тонкого психолога.

В этот сборник вошли произведения А.П. Чехова, относящиеся к календарному циклу. Преимущественно это ранние рассказы писателя — рождественские, святочные, масленичные, пасхальные, просто зимние или летние и т.д. Среди них такие известные рассказы и юморески, как «Ванька», «Мальчики», «Шуточка», «Нервы», «Роман с контрабасом» и др. В молодые годы Чехов сотрудничал в различных периодических изданиях, которые были ориентированы на актуальные и в том числе «сезонные» темы. Нередко случалось, что Чехов писал и по заказу редакции: например, издатель журнала «Будильник» просил у него «мелочишек» на дачную тему. И «мелочишки» рождались — сценки, этюды, эскизы, новеллы, юмористические фельетоны, посвященные разным временам года. В произведениях Чехова зима, весна, лето, осень не только необходимый фон, но и разные по настроению периоды жизни. Чехов, как никто другой, мог лаконичными средствами описать и радостную атмосферу свежего морозного утра, и шум весеннего ледохода на реке, и томительную духоту знойного летнего полдня, и тоскливые осенние сумерки. В этой смене красок и настроений возникает удивительная гармония бытия, запечатленная Чеховым.