| |
| Популярные книги |
|
|
|
|
|
|
|
|
ОписаниеГрафика — парадоксальное искусство. С одной стороны, это самое популярное из изобразительных искусств. С инструментами и приемами графики сталкивается каждый из нас в школе, на работе или во время отдыха. Она теснейшим образом связана с бытом и с общественной жизнью человека — в качестве книжной иллюстрации и украшения обложки, этикетки, плаката, афиши. Несмотря на то, что графика практически всегда играла второстепенную роль по отношению к остальным видам изобразительного искусства (в качестве наброска, эскиза или проекта), это искусство вполне самостоятельное, со своими собственными задачами и специфическими приемами. Графические работы любого автора в максимальной степени позволяют увидеть его мастерство и профессионализм, а художник, не умеющий рисовать, — это нонсенс. Многие авторы всю жизнь занимались только графикой, что не помешало им занять достойное место в ряду великих мастеров. С другой стороны, графику элементарно не знают, в ней плохо разбираются. В наши дни немногие знакомы с трудами профессора Б.Р. Виппера. Лишь единицы даже из числа людей, считающих себя знатоками, могут с точностью определить — в какой именно технике выполнена та или иная графическая работа. Что же говорить о «простых смертных»? Роль Золушки была уготована графике и в частных коллекциях. Лишь немногие коллекционеры целиком посвящали свои собрания графике. Но это были настоящие эксперты, которые знали практически все и о техниках, и о материалах, могли часами рассказывать об особенностях исполнения каждой работы. Таких специалистов — коллекционеров графики как Н.С. Мосолов, Д.А. Ровинский, Н.В. Баснин, С.Ю. Варшавский, С.Я. Фельдштейн, М.В. Рац, практически не осталось. Новые же коллекционеры пока в основном интересуются инвестиционной привлекательностью собственных собраний и как-то обходят своим вниманием потрясающий пласт графических работ. Настоящим изданием мы хотели, хотя бы в малой степени, попытаться изменить существующее положение вещей и обратить внимание зрителя на российское и западноевропейское графическое искусство XX века. При этом, мы обращаемся сугубо к черно-белой графике, позволяющей в максимальной степени выявить художественный эффект графического произведения, который состоит в своеобразном конфликте между плоскостью и пространством, между объемным изображением и белой, чистой плоскостью бумажного листа. Кстати, именно на примере графики становится очевидным, что для искусства не существует границ, что оно развивается по своим собственным законам. Новые веяния, художественные стили и направления рождаются и развиваются параллельно в изобразительном искусстве разных стран практически в одно и то же время, вне зависимости от существования «железных занавесов» и «Берлинских стен». Касается ли это печатной графики 1920-30-х годов или станковой 1950-60-х. У авторов, представленных в данном проекте, разные «весовые категории» — одних уже давно считают классиками мирового уровня, другие — пока известны лишь узкому кругу специалистов, но, если не обращать внимания на звания и регалии, понимаешь, что это звенья одной цепи.
Ключевые теги: график, искусство, работа, коллекционер, внимание, автор, степень, собрание, коллекция, проект, существо, техник, имение, чудецкая, анна
|
|
|
(голосов: 0) |
Уважаемый посетитель вы вошли на сайт как незарегистрированный пользователь. Мы рекомендуем вам зарегистрироваться либо войти на сайт под своим именем. |
 |
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии в данной новости. |
|
|
ШКОЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА
