Книга «Палладио в России» представляет собой первое уникальное исследование истории палладианства в России начиная с конца XVII до конца XX века. Итальянский архитектор позднего Возрождения Андреа Палладио (1508–1580) безоговорочно признан всеми историками искусства самым влиятельным архитектором в мире. Для России Палладио имеет особое значение — палладианство определило не только русскую архитектуру, но и многое в русском сознании и бытии. Книга объёмом в 440 страниц с 300 иллюстрациями состоит из 19 разделов, характеризующими все этапы русского палладианства, начиная с 1699 года, времени создания рукописи князя Долгорукова, в которой имя Палладио было упомянуто впервые в России, и заканчивая очерками об использовании опыта итальянского архитектора советскими архитекторами. Разделы посвящены как крупным темам: палладианству русского барокко, екатерининскому палладианству, русскому неоклассицизму и ампиру, феномену палладианства в истории русской усадьбы, ретроспективизму Серебряного века, палладианству в русском революционном авангарде и в сталинской архитектуре, так и более частным, но важными для русской культуры: появлению трактатов Палладио в России, Царскому селу, Павловску. Каждый раздел богато проиллюстрирован не только архитектурными рисунками, проектами, чертежами и моделями и фотографиями зданий, часто публикуемыми впервые, но также живописными и графическими работами таких выдающихся мастеров, как Левицкий, Боровиковский, Сорока, Борисов-Мусатов, Судейкин, Грабарь, Бенуа, Добужинский, Кандинский и Суетин, так или иначе связанных с феноменом русского палладианства, переросшим рамки чистой архитектуры. Книга, являясь ценным искусствоведческим исследованием, в то же время представляет собой культурологическое исследование трёхсотлетнего периода истории России. Богатый иллюстративный материал и увлекательно написанные тексты делают её интересной не только для специалистов, но и для самого широкого круга читателей. Разделы написаны ректором Московского Архитектурного института Д.О. Швидковским, известными историками архитектуры и преподавателями Ю.Е. Ревзиной и В.Г. Бассом, сотрудником Российской национальной Билиотеки И.Г. Ландер, сотрудниками Государственного Эрмитажа А.В. Ипполитовым и В.М. Успенским. В книге использованы материалы из коллекций ведущих российских музеев и архивов, таких как Государственный Эрмитаж, Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева, Государственный исторический музей, Государственная Третьяковская галерея, Российский государственный архив древних актов и других.

Книга – путешествие по Милану, Павии, Брешии, Комо, Кремоне и другим местам Ломбардии, которое могут себе позволить только избранные. Такая Италия – редкий, дорогой, почти недоступный подарок. Аркадий Ипполитов, писатель, ученый-искусствовед, знаток-путешественник, ведя читателя на самую блестящую из всех возможных экскурсий, не только рассказывает, что посмотреть, но и открывает, как увидеть. Замки, соборы, дворцы, картины, улицы, площади, статуи и рестораны оживают, становятся знакомы, интересны, дышат подробностями и обретают мимику Леонардо, Арчимбольдо, Наполеона… Картезианцы и шартрез, гусиная колбаса и «глупая говядина», миланские гадалки и гримасничающие маскароны… Первое желание читающего – вооружившись книжкой, срочно лететь в Италию и увидеть ее новыми глазами.

Уникальная книга о невероятном городе. Венецианское прошлое не исчезло, вечная красота свежа, как «высокая вода», с моста Риальто слышны голоса куртизанок и крики николотти, дерущихся с кастеллани. Здесь масок больше, чем лиц, а скелетов больше, чем шкафов, здесь меняет карту мира слепой дож Дандоло и царит неистребимое византийство, которым навеки заразилась Венеция, грабя Константинополь. Здесь толпы туристов и мёртвое безлюдье, рослые рабы-славяне и бандиты-крестоносцы, Вивальди и Тициан, Гоцци и Тинторетто, Дягилев и Бродский, венецианский авангард XV века, старинные небоскребы венецианского гетто, мерцающее золото смальт, разноцветный звон муранского стекла, зеленый запах моря в Каннареджо и рио. И неизбывное, неутолимое желание возвращаться в город, равного которому в мире нет.

«Несмотря на расстояние в тысячи километров и дистанцию в четыреста лет, фотографии американского художника Роберта Мэпплторпа и гравюры европейских маньеристов обнаруживают поразительные параллели как по форме, так и по содержанию. Мэпплторпа и маньеризм связывает эффектная скульптурная эстетика обнаженной натуры с ее красотой, обладающей взрывной энергией. Выставка «Роберт Мэпплторп и классическая традиция», открытие которой состоялось в Дойче Гуггенхайме, ставит своей целью привлечь внимание широкой публики к этим параллелям. После чрезвычайно успешного показа в Берлине и благодаря совместным усилиям Ольги Свибловой и Михаила Пиотровского эту выставку теперь можно будет увидеть в Санкт-Петербурге и Москве. Она, таким образом, приходит на родину одного из своих духовных отцов. Будучи совместным американо-европейский проектом, выставка стала возможной прежде всего благодаря усилиям двух ученых — Аркадия Ипполитова, куратора итальянской графики Государственного Эрмитажа, Санкт-Петербург, и Джермано Челанта, старшего куратора современного искусства Музея Гуггенхайма, Нью-Йорк. И вот теперь великолепные фотографии Роберта Мэпплторпа из нью-йоркской коллекции соседствуют с изящными маньеристскими гравюрами из легендарного российского собрания.»