Серебряный век — время, когда художественный мир искрился богатством и разнообразием форм в поисках новых средств выразительности. Именно тогда вектор искусства из области обличительной, отражающей реалии «мерзостей жизни», переместился в проекцию «поэтическую» — в сферу вымысла и мифотворчества, звучащих вечной гармонией красоты. В творчестве первого «русского импрессиониста» Константина Коровина, одинокой «беззаконной кометы» русского символизма Михаила Врубеля, «ироничного романтика ностальгических воспоминаний» Бориса Кустодиева и «натуры мистически одаренной» Михаила Нестерова, которым посвящен альбом, особым образом отразились художественные достижения этой элегантно-трагической эпохи. Такие разноплановые, обладающие многогранными талантами, они раскрылись как прекрасные живописцы, выдающиеся иллюстраторы и монументалисты. Созданные ими произведения стали ярким явлением в истории не только русской, но и мировой культуры. Для широкого круга читателей.

Серебряный век — время, когда художественный мир искрился богатством и разнообразием форм в поисках новых средств выразительности. Именно тогда вектор искусства из области обличительной, отражающей реалии «мерзостей жизни», переместился в проекцию «поэтическую» — в сферу вымысла и мифотворчества, звучащих вечной гармонией красоты. В творчестве первого «русского импрессиониста» Константина Коровина, одинокой «беззаконной кометы» русского символизма Михаила Врубеля, «ироничного романтика ностальгических воспоминаний» Бориса Кустодиева и «натуры мистически одаренной» Михаила Нестерова, которым посвящен альбом, особым образом отразились художественные достижения этой элегантно-трагической эпохи. Такие разноплановые, обладающие многогранными талантами, они раскрылись как прекрасные живописцы, выдающиеся иллюстраторы и монументалисты. Созданные ими произведения стали ярким явлением в истории не только русской, но и мировой культуры. Для широкого круга читателей.

Серебряный век — время, когда художественный мир искрился богатством и разнообразием форм в поисках новых средств выразительности. Именно тогда вектор искусства из области обличительной, отражающей реалии «мерзостей жизни», переместился в проекцию «поэтическую» — в сферу вымысла и мифотворчества, звучащих вечной гармонией красоты. В творчестве первого «русского импрессиониста» Константина Коровина, одинокой «беззаконной кометы» русского символизма Михаила Врубеля, «ироничного романтика ностальгических воспоминаний» Бориса Кустодиева и «натуры мистически одаренной» Михаила Нестерова, которым посвящен альбом, особым образом отразились художественные достижения этой элегантно-трагической эпохи. Такие разноплановые, обладающие многогранными талантами, они раскрылись как прекрасные живописцы, выдающиеся иллюстраторы и монументалисты. Созданные ими произведения стали ярким явлением в истории не только русской, но и мировой культуры. Для широкого круга читателей.

Эта книга развивающих сказок создана для занятий с детьми 3—4 лет автором популярных методик раннего развития — Олесей Жуковой. Увлекательный сюжет и занимательные игровые задания помогут энергичным и заботливым родителям и воспитателям заложить основы знаний и умений, соответствующих возрастным нормам и необходимых для успешного развития ребенка. Ежик и его друзья познакомят малыша с такими важными темами, как: • Разноцветный мир • Большие и маленькие • Геометрические фигуры • Учимся считать • Что сначала, что потом • Времена года • Снаружи и внутри На месте некоторых слов в тексте вы найдете черно-белые рисунки. Возьмите вкладку с цветными наклейками и помогите малышу выбрать и наклеить на черно-белый рисунок нужную наклейку. Такая методика способствует лучшему усвоению новой информации. Методики Олеси Жуковой просты, понятны и позволяют любому взрослому провести с ребенком курс домашнего обучения.

Даниил Лукич Мордовцев (1830-1905) — известный писатель, мастер русской исторической прозы, в чьих произведениях удачно совмещались занимательность и достоверность. В этой книге мы представляем избранные главы из его четырехтомного сочинения «Русские исторические женщины». Это галерея портретов замечательных русских женщин от времен «допетровской Руси» до середины XIX века. Глубокое знание истории и талант писателя воскрешают интереснейших персонажей отечественной истории: княгиню Ольгу, Елену Глинскую, жен Ивана Грозного, Ирину и Ксению Годуновых, Марину Мнишек, Ксению Романову, Анну Монс и ее сестру Матрену Балк, невест Петра II Марью Меншикову и Екатерину Долгорукую и тех, кого можно назвать прообразами жен декабристов, Наталью Долгорукую и Екатерину Головкину, и еще многих других замечательных женщин, включая и царственных особ — Елизавету Петровну и ее сестру, герцогиню Голштинскую, Анну Иоанновну и Анну Леопольдовну.

Золотой век русской поэзии — XIX век — освещен гением Александра Сергеевича Пушкина, чье творчество стало самым заметным явлением в нашей литературе. В это благословенное время слагали стихи такие замечательные поэты, как Лермонтов и Тютчев, Некрасов и Фет, Баратынский и Кольцов, Батюшков и Майков и многие другие талантливые авторы, чьи вдохновенные строки составляют золотой фонд отечественной поэзии. Книгу дополняют развернутые биографии поэтов и более 500 цветных иллюстраций, в основном русских художников, создающих неповторимый зрительный образ русской поэтической классики. Мы надеемся, что поэтические шедевры, собранные на этих страницах, доставят подлинную радость всем любителям российской словесности.

Любовная и философская лирика великого русского поэта А.С. Пушкина. Издание проиллюстрировано произведениями классической русской живописи и рисунками самого поэта.

Любовная и философская лирика великого русского поэта А.С. Пушкина. Издание проиллюстрировано произведений классической русской живописи и рисунками самого поэта.

В книге собрано около сотни художественных биографий легендарных пиратов всех времен и народов, от древних киликийских пиратов, взявших в плен самого Юлия Цезаря, до морских разбойников Новейшего времени — мадам Вонг и пиратов из Сомали. Колоссальное количество фактов и редкие иллюстрации делают это издание уникальным! Книгу открывает «золотая пиратская двадцатка» — двадцать корсаров, которым, по версии журнала «Форбс», удалось в свое время захватить самую богатую добычу. Здесь и фаворит английской королевы сэр Фрэнсис Дрейк, и легендарный Генри Морган, ставший впоследствии губернатором Ямайки, и герой многих литературных произведений Эдвард Тич Черная Борода — несметные горы их сокровищ до сих пор будоражат умы кладоискателей и дайверов по всему миру. Вы узнаете о жизни и деяниях пиратов Древнего мира и о морских разбойниках Средневековья, а также обо всех английских и голландских корсарах и буканьерах Нового времени. Их стремились привлечь на свою сторону правители всех морских держав, раздавая им каперские свидетельства. Но сильным мира сего никогда не удавалось надолго обуздать эту морскую вольницу. Приходило время, и ветер вновь наполнял паруса и уносил пиратские корабли навстречу новым приключениям и опасностям. Отважные и жестокие, алчные и романтические авантюристы, бесконечно влюбленные в морские просторы, — раньше о них слагали песни и легенды, а теперь снимают кинофильмы и рисуют манги, — но во все времена их образы волнуют наши сердца.

Импрессионизм — одно из самых красивых явлений в истории искусства. Прошло уже полтора века с момента его появления, а мы до сих пор с любовью и волнением смотрим на «Голубых танцовщиц» Эдгара Дега или «Обнаженную» Ренуара. И нам сейчас трудно себе представить, что толпа возмущенных парижан улюлюкала рядом с этими картинами и грозилась побить их зонтиками. Почему эти картины, такие светлые, теплые, полные нежности и покоя, вызывали такое неприятие? И как вообще могли возникнуть такие картины в царстве классически строгих композиций и возвышенных сюжетов? Об этом, а также о предтечах и последователях художников-импрессионистов, об их творческом пути, выставках, взаимном влиянии расскажет книга кандидата искусствоведения Натальи Синельниковой.

«История России в рассказах для детей» — главная книга замечательной детской писательницы, историка и педагога Александры Осиповны Ишимовой (1804-1881), принесшая ей всероссийскую славу. Выдержав в XIX веке шесть изданий, она стала поистине настольной книгой в русских семействах, где родители стремились дать детям достойное образование. Спустя почти два века, рассказы талантливой писательницы по-прежнему востребованы. В данном издании мы воспроизводим полный текст книги, который был опубликован в 1837-1840 гг. Издательство дополнило рассказы Александры Ишимовой красочными иллюстрациями и некоторыми комментариями, необходимыми для понимания текста позапрошлого столетия современными детьми и подростками.

Издание преподносит читателю сразу два сюрприза. Во-первых, всем известны классические черно-белые иллюстрации Е.Г. Соколова к известной сказке Павла Ершова, мы же публикуем редчайшие, очень ранние его цветные иллюстрации. Во-вторых, проиллюстрированный ими «Конек-Горбунок» принадлежит перу вовсе не Ершова, а А.А. Федорова-Давыдова. При идентичности сюжета стихи Федорова-Давыдова во многом изящнее, лишены многочисленных стилистических недочетов, многократно отмеченных критикой в классической сказке Ершова.

Издание преподносит читателю сразу два сюрприза. Во-первых, всем известны классические черно-белые иллюстрации Е.Г. Соколова к известной сказке Павла Ершова, мы же публикуем редчайшие, очень ранние его цветные иллюстрации. Во-вторых, проиллюстрированный ими «Конек-Горбунок» принадлежит перу вовсе не Ершова, а А.А. Федорова-Давыдова. При идентичности сюжета стихи Федорова-Давыдова во многом изящнее, лишены многочисленных стилистических недочетов, многократно отмеченных критикой в классической сказке Ершова.

Книга посвящена трем выдающимся художникам не только итальянского Возрождения, но и всего мирового изобразительного искусства — создателю «науки живописи» Леонардо да Винчи, «мастеру идеальной меры» Рафаэлю и «королю живописцев и живописцу королей» Тициану. Имена этих титанов Возрождения известны даже людям, далеким от искусства. Увлекательный рассказ о жизни и творчестве прославленных мастеров сопровождается богатым иллюстративным рядом, включающим как знаменитые шедевры, так и малоизвестные широкой аудитории произведения. Для широкого круга читателей.

Книга посвящена трем выдающимся художникам не только итальянского Возрождения, но и всего мирового изобразительного искусства — создателю «науки живописи» Леонардо да Винчи, «мастеру идеальной меры» Рафаэлю и «королю живописцев и живописцу королей» Тициану. Имена этих титанов Возрождения известны даже людям, далеким от искусства. Увлекательный рассказ о жизни и творчестве прославленных мастеров сопровождается богатым иллюстративным рядом, включающим как знаменитые шедевры, так и малоизвестные широкой аудитории произведения. Для широкого круга читателей.

Данный альбом составлен и издан нами специально для настоящих ценителей искусства живописи. Он дарит читателям возможность, не выходя из дома, совершить экскурсию по десяти крупнейшим художественным музеям мира и увидеть знаменитые шедевры из собраний парижских Лувра и Музея д'Орсэ, галереи Уффици и палаццо Питти во Флоренции, мадридского музей Прадо, Лондонской национальной галереи, Венского музея искусств, Вашингтонской галереи искусств и Музея Метрополитен в Нью-Йорке, а также Дрезденской картинной галереи. Богатый иллюстративный ряд сопровождается рассказом о картинах и художниках, также каждому музею посвящена статья, повествующая об истории его создания и формирования коллекции. Для широкого круга читателей.

Великий полководец Александр Васильевич Суворов занимает особое место в русской военной истории. Он по праву считается не только выдающимся военачальником, за полвека непрерывной боевой деятельности не потерпевшим ни одного поражения, но и основоположником отечественного военного искусства. Знаменитый трактат А.В. Суворова «Наука побеждать», легший в основу данной книги, — это нетленный памятник русской военной мысли, главное произведение, в котором знаменитый полководец изложил свои взгляды на обучение солдат, тактику боя и другие вопросы, касающиеся создания победоносной русской армии. Именно на этих идеях, принесших Суворову славу непобедимого военного стратега, вырос целый ряд русских военачальников, в том числе М.И. Кутузов, П.И. Багратион и др. В книгу также вошли автобиография А.В. Суворова, описание битв и походов военачальника, наиболее полная коллекция афоризмов и высказываний А.В. Суворова, а также стихи известных русских поэтов, посвященные легендарному полководцу, и подробнейшая хронология его жизни и деятельности.

Великий полководец Александр Васильевич Суворов занимает особое место в русской военной истории. Он по праву считается не только выдающимся военачальником, за полвека непрерывной боевой деятельности не потерпевшим ни одного поражения, но и основоположником отечественного военного искусства. Знаменитый трактат А.В. Суворова «Наука побеждать», легший в основу данной книги, — это нетленный памятник русской военной мысли, главное произведение, в котором знаменитый полководец изложил свои взгляды на обучение солдат, тактику боя и другие вопросы, касающиеся создания победоносной русской армии. Именно на этих идеях, принесших Суворову славу непобедимого военного стратега, вырос целый ряд русских военачальников, в том числе М.И. Кутузов, П.И. Багратион и др. В книгу также вошли автобиография А.В. Суворова, описание битв и походов военачальника, наиболее полная коллекция афоризмов и высказываний А.В. Суворова, а также стихи известных русских поэтов, посвященные легендарному полководцу, и подробнейшая хронология его жизни и деятельности.

Музей нового западного искусства был создан в Москве в 1928 году на основе частных коллекций двух московских промышленников Сергея Ивановича Щукина и Ивана Абрамовича Морозова. Обладая удивительной смелостью и интуицией, они собрали первоклассную коллекцию французской живописи конца XIX — начала XX века, от трепетно-эфемерного импрессионизма до рационального кубизма, насчитывающую более 500 работ. К сожалению, в 1948 году музей был расформирован, а шедевры поделены между Государственным музеем изобразительных искусств имени А.С. Пушкина и Государственным Эрмитажем. Данный альбом предоставляет возможность увидеть, как выглядела экспозиция музея, объединившая «истории увлечений» двух самобытных и талантливых коллекционеров мирового значения, познакомиться с историей создания коллекций Морозова и Щукина, для которых собирание произведений искусства было делом всей их жизни. Для широкого круга читателей.

Музей нового западного искусства был создан в Москве в 1928 году на основе частных коллекций двух московских промышленников Сергея Ивановича Щукина и Ивана Абрамовича Морозова. Обладая удивительной смелостью и интуицией, они собрали первоклассную коллекцию французской живописи конца XIX — начала XX века, от трепетно-эфемерного импрессионизма до рационального кубизма, насчитывающую более 500 работ. К сожалению, в 1948 году музей был расформирован, а шедевры поделены между Государственным музеем изобразительных искусств имени А.С. Пушкина и Государственным Эрмитажем. Данный альбом предоставляет возможность увидеть, как выглядела экспозиция музея, объединившая «истории увлечений» двух самобытных и талантливых коллекционеров мирового значения, познакомиться с историей создания коллекций Морозова и Щукина, для которых собирание произведений искусства было делом всей их жизни.