Автор учебного пособия Е.И. Черная — профессор кафедры сценической речи Санкт-Петербургской академии театрального искусства, кандидат искусствоведения. Сфера ее научных и педагогических интересов связана с важнейшей областью преподавания сценической речи — процессом формирования навыков фонационного дыхания актера. Наряду с теоретическими выкладками, касающимися проблем постановки дыхания и голоса, автор предлагает большое количество упражнений, систематизированных по принципам их воздействия на дыхательный и голосовой аппарат и предполагающих прохождение полноценного курса воспитания профессионального дыхания. Учебное пособие дополнено видеоматериалом — демонстрацией тренинга дыхания — на диске в формате DVD. Данное учебное пособие может быть использовано студентами, аспирантами и педагогами высших и средних учебных заведений, а также учителями, лекторами, теле- и радиожурналистами, то есть всеми, чья профессия связана с необходимостью много и хорошо говорить вслух.

В книге освещаются следующие разделы: элементы музыкального языка современной свободной импровизации, тональная и атональная импровизация, использование специфических ресурсов фортепиано в импровизации, построение формы в свободной импровизации. Отдельный раздел посвящен специфическим ресурсам фортепиано. Дается краткий экскурс в историю импровизационной музыки. Материал книги выстроен по принципу «от простого к сложному»: от отдельных звуков к кластерам, от ладов к полиладам, от тональности к атональности и их совмещению. Книга будет интересна джазовым исполнителям.

Василий Григорьевич Сахновский (1886-1945) — русский советский театральный режиссёр, театровед, педагог. Настоящая работа включает в себя опыт определения объема и содержания режиссуры, рассмотрение и описание главнейших процессов режиссерского искусства (разбор пьесы, принципы работы с актером, художником, работа над мизансценой, над музыкой и т.д.), а также попытку наметить примеры, которыми следует руководствоваться, предлагая студентам изучить искусство режиссуры. Данное пособие адресовано студентам вузов и ссузов режиссерских отделений.

Данное издание посвящено проблемам теории драмы, представляющим особый интерес. Их осмысления является основополагающим как в создании драматургии, инсценировок, так и спектакля (драматического, музыкального), его идейно-художественной целостности. В учебном пособии впервые исследуется генетически обусловленная роль лирики в драматическом действии, в структуре драмы, её лирико-поэтические слагаемые. Они обеспечивают зоны «жизни человеческого духа», поиски смысла бытия, гуманистическую направленность произведения искусства. Книга адресована студентам, аспирантам, преподавателям художественных вузов, факультетов искусств в вузах культуры и искусства, а также филфаках университетов, педагогических вузов.

Ладухин Николай Михайлович (1860–1918) — русский музыкальный теоретик и композитор. «Одноголосное сольфеджио» зарекомендовало себя в педагогической практике как уникальное пособие по развитию чтения с листа на всех уровнях музыкального образования (от начального обучения до вузов). Данное издание предназначено для учащихся музыкальных школ и студентов высших и среднеспециальных учебных заведений культуры.

В данном пособии излагается система постановки голоса для вокалиста. Каждая глава снабжена научными сведениями, рисунками, описаниями практических приемов для достижения наилучшего результата, выводами в конце. Книга поможет сформировать мышление, организовать верное направление интеллектуальной работы певца, создать верное понимание о происходящих в его организме процессах во время звучания голоса. Четко представляя общие принципы и связи между работой голосовых связок, хрящей, мышц, костей своего организма, певец будет в безопасности от многих ошибок спонтанного «знахарского» обучения, чему и призвана служить работа доктора А.М. Вербова. Пособие предназначено для не только для начинающих певцов, но и для профессиональных вокалистов, имеющих недостатки в пении. Также книга послужит хорошим руководством для педагогов вокального искусства.

«В настоящем издании представлен перевод либретто одной из самых известных опер Генри Пёрселла «Королева фей». Либретто представляет собой анонимную переработку комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь». Либретто предназначено в первую очередь для солистов-вокалистов оперных театров, студентов вокальных отделений, а также всем любителям оперной музыки.»

«Скрипичный самоучитель, или полная теоретическая и практическая школа для скрипки» создан в Париже в 1802 году легендарными скрипачами-виртуозами: Роде П., Бальо П., Крейцер Р. Он переведен на русский язык и впервые издан в России в 1868 г. Августом Кюндингером. Сборник содержит сведения по элементарной теории музыки, в нем рассмотрены вопросы техники игры на скрипке, исполнения различных украшений и многочисленных штрихов. Помимо описания техники скрипичной игры в «Самоучителе» даются ответы на многие вопросы стиля и вкуса, философии музыки и метафизики искусства. Особая ценность данного издания в собранных в нем упражнениях на развитие различных видов скрипичной техники авторства Роде, Бальо и Крейцера.»

Фортепианные сонаты Людвига ван Бетховена — выдающаяся страница в мировой музыкальной литературе. За два столетия сонаты Бетховена издавались множество раз. Среди редакторов изданий были и композиторы, и музыковеды, и выдающиеся музыканты. Тем не менее, все издания, в том числе прижизненные, внося свои представления о бетховенском тексте, не сохранили его в первозданном виде. Предпринятая издательством «Лань» публикация уртекста снимает многолетние редакционные наслоения и дает возможность широкому кругу музыкантов впервые ознакомиться с шедеврами Бетховена в том виде, в каком их писал и слышал автор. В двух томах, наряду с традиционно публикуемыми 32 сонатами, напечатаны ранние сонаты и сонатины, что, бесспорно, расширит представление о фортепианном творчестве великого классика. Необычна и нумерация сонат, которая дается в хронологическом порядке, что согласуется с волей композитора. Издание осуществлено благодаря фундаментальной исследовательской работе петербургского пианиста, народного артиста России, профессора — Павла Егорова.

Александр Иванович Рубец (1837 – 1913) — русский музыковед, фольклорист и музыкальный педагог. «Одноголосного сольфеджио» является первой частью «Сборника упражнений для одного и многих голосов». Весь музыкальный материал от первого до последнего является плодом собственного композиторского творчества А.И. Рубца. Методические принципы построения сборника основаны на постепенном усложнении материала по всем направлениям. Сольфеджийные примеры максимально приближены к реальной музыке, поэтому в каждом сочинении указан темп, фразировка, нюансы, штрихи, мелизматика. Данные упражнения подходят как для учеников музыкальных школ, так и для студентов высших и среднеспециальных учебных заведений культуры.

«Князь Игорь» — опера российского композитора А.П. Бородина в четырёх действиях с прологом. Источником для либретто, написанного самим автором (при участии В.В. Стасова), послужил памятник древнерусской литературы «Слово о полку Игореве», рассказывающий о неудачном походе князя Игоря против половцев. Либретто предназначено для солистов-вокалистов оперных театров, студентов и педагогов вокальных отделений, а также всем любителям оперного искусства.

Настоящая книга посвящена жизни и творчеству известного французского тенора XIX века Жильбера-Луи Дюпре (1806-1896). «Воспоминания певца» показывают читателю мир оперы того времени, и показывают его от первого лица. Ведь кто, как не Дюпре, выступавший на сценах лучших театров Италии, Германии, и, конечно, Франции и представлявший произведения гениальных композиторов своего времени Россини, Доницетти, Мейербера, может рассказать читателю об особенностях театра и наиболее ярких персонажах этого мира. Он вспоминает о преданных друзьях и опасных соперниках, суровых критиках и алчных импресарио, о королевских семьях, перед которыми ему не раз довелось выступать и срывать бурю аплодисментов и простых горожанах, чья любовь и признательность была ему столь дорога.

«Песни Италии. 65 тосканских, флорентийских, ломбардских и других итальянских народных и популярных песен» — собрание замечательных образцов итальянского песенного фольклора. Лучшие черты итальянских народных песен — красивые мелодии, танцевальные ритмы, задушевная и трогательная лирика — делают их привлекательными для вокалистов и любителей пения.

Книга английского музыковеда Уильяма Смита Рокстро (1823–1895) посвящена Женни Линд (1820–1887), выдающейся шведской певице, сопрано. Первая часть книги содержит анализ вокального исполнительства певицы. Автор разбирает характеристики ее голоса, особенности вокальной техники, стиль и манеру исполнения. Вторая часть представляет собой собрание нотных примеров: исполнявшиеся Женни Линд каденции, сольфеджио, арии, песни. Книга адресована певцам, студентам вокальных отделений музыкальных учебных заведений, педагогам вокала, музыковедам.

Чарльз Сэнтли (1834 – 1922) – выдающийся английский певец, баритон. Его книга «Искусство пения и вокальной декламации» (1908) представляет собой сборник советов опытного артиста (успешная карьера Сэнтли на оперной и концертной сцене длилась более пятидесяти лет) молодым начинающим певцам. То, что певец говорит об организации занятий вокалиста, о дикции, актерской игре, репетициях, не потеряло своего значения и сегодня. Книга адресована вокалистам, педагогам, студентам музыкальных учебных заведений, музыковедам, любителям вокального искусства.

Авторство книги принадлежит человеку, который был не только величайшим русским композитором, дирижером и общественным деятелем, но и педагогом, тем, кто в Московской консерватории заложил основы профессионального отношения к теоретическим предметам и создал серьезные традиции в изучении этих дисциплин. Пример тому – данный труд, в котором П.И. Чайковский обобщил масштабный пласт материалов, накопленных за время своей педагогической деятельности.

За время преподавания в консерватории П.И. Чайковский всячески старался способствовать «распространению в массах теоретических сведений о музыке», что и послужило стимулом к созданию данного учебника, в котором последовательно и конструктивно изложена вся основная база понятий по дисциплине.

В книге Н.И. Шаровой разработана методика преподавания танцевальных дисциплин для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Пособие содержит рекомендации по построению занятия, организации учебного процесса первого года обучения, советы по проведению постановочной работы в детском коллективе. Книга отражает многолетний опыт автора в качестве хореографа, руководителя детского танцевального коллектива и является полезным руководством для повседневной творческой работы в сфере художественной самодеятельности. Книга будет интересна педагогам, преподавателям, студентам специальных учебных заведений, а также родителям. Книга сопровождается видеозаписью уроков (на диске в формате DVD).

Данная серия книг включает в себя сочинения драматурга Юрия Димитрина «Избранное» в пяти книгах. Эта книга является первой книгой и посвящена комедийным оперным жанрам. В нее вошли русские версии либретто, неоднократно ставившиеся на русское сцене, — моцартовского зингшпиля «Мнимая садовница», двух опер-буфф «Тайного брака» Д. Чимарозы и дрницеттиевского «Колокольчика», а также комической оперы Г. Доницетти «Рита». В приложении к изданию помещено либретто оперы-буфф Г. Доницетти «Да здравствует папа!», пока не поставленной. Издание адресовано деятелям музыкального театра, композиторам, либреттистам, музыковедам, педагогам и студентам творческих вузов и широкому кругу поклонников театра.

Данная серия книг включает в себя сочинения драматурга Юрия Димитрина «Избранное» в пяти книгах. Пятая книга посвящена историко-теоретическим работам автора. Она включает в себя исследование, статьи и интервью с автором об актуальных проблемах сегодняшнего музыкального театра. Издание адресовано практикам и теоретикам оперного жанра, композиторам, драматургам, опероведам, педагогам и студентам музыкальных и художественных вузов, широкому кругу любителей музыкально-сценического искусства.