Un cadavre en morceaux artistiquement répartis est retrouvé aux environs de Paris. La victime a été décapitée et son corps martyrisé a fait l'objet d'une mise en scène défiant l'imagination. Le commissaire Franck Sharko est dépêché sur les lieux. Les ténèbres, il connaît: sa femme a disparu depuis six mois. Aucun signe de vie, aucune demande de rançon. Et cette nouvelle affaire, en réveillant le flic qui dormait en lui, va l'emmener au cœur de la nuit, loin, beaucoup trop loin...

Zum ersten Mal bricht Mazarine Pingeot ihr Schweigen und erzählt von ihrer Kindheit als uneheliche Tochter von François Mitterrand.

«Depuis 150 ans, cette pauvre Emma Bovary souffre et pleure dans cent, dans mille villages et villes de France. Parce qu'elle ne sait pas vivre, ni aimer, elle reve ses amours et sa vie. Et cependant elle est belle, sensuelle, audacieuse. Mais une imagination dereglee, l'exaltation romanesque, un epoux mediocre et obtus, l'absurde gout du luxe et des amants meprisables vont l'entrainer dans la ruine et une mort affreuse. Pour diriger cet « orchestre des instincts et des sentiments feminins», qu'est selon lui Madame Bovary, Flaubert souffre mort et passion, a la fois grand pretre et martyr de l'art, du style et de la beaute. Mais derriere la perfection du chef-d'? uvre apparaissent la crudite, la violence et l'erotisme, comme dans un roman d'aujourd'hui.»

Etats-Unis, 1907. Des reves plein la tete et son courage comme seul bagage, Adam, 20 ans, quitte son pere et ses deux demi-freres pour aller tenter sa chance vers l'Ouest. Direction: Chattahoochee, petite ville du Nouveau-Mexique, terre d'abondance et de grandes esperances. C'est ici, a mille lieues de chez lui, que l'audacieux Adam va gravir une a une les marches du succes, en prenant la tete d'un grand magasin de mode et faire une rencontre determinante, celle de la douce et belle Emma, riche heritiere au passe douloureux. Une veritable renaissance professionnelle et sentimentale bientot mise a l'epreuve par les soubresauts de l'histoire et les trahisons echafaudees par sa propre famille...

Dès sa deuxième représentation, Le Barbier de Séville étourdit Paris de jeunesse et de gaieté. Un vieux tuteur difficile à duper, une pupille fine mouche, un aristocrate prétentieux et, pour mener la danse, le valet le plus insolent, rusé et spirituel de notre répertoire. Un provocateur qui ose demander, en 1775, combien de maîtres seraient capables d'être domestiques! On peut donc s'amuser au théâtre, et ce Figaro ferait presque oublier Molière et Marivaux. Avec une intrigue italienne, des couleurs espagnoles, des souvenirs de Renart, Pathelin ou Scapin, Beaumarchais fabrique un héros national immortel, éclatant d'intelligence et de malice, dont l'impertinence reste à ce jour inégalée. Il ne faut jamais oublier Figaro, qui nous ordonne de rire, de danser, de vivre et d'être heureux.

Comme Le Tartuffe un an plus tôt, en 1664, Dom Juan déchaîne le scandale et soulève les passions. Molière a déjà ridiculisé la société de son temps, précieux, marquis, médecins, dévots. Le personnage légendaire de Dom Juan, figure exemplaire de l’impiété et de l’athéisme, lui offre un sujet plus dangereux encore. Ce grand seigneur et méchant homme est le diable en personne. Il blasphème, méprise ses créanciers, écrase tout de sa morgue d’aristocrate. Il étincelle d’esprit et de méchanceté. Il séduit mille femmes, nobles ou paysannes, pour les humilier et les jeter après usage. À ses côtés, son valet, l’éternel Sganarelle, est terrorisé par son insolence, son aisance, son cynisme. Aujourd’hui encore, Don Juan fait peur. C’est le génie et le miracle de Molière, dont la voix s’élève chaque soir, dans tous les théâtres du monde, pour nous faire rire et frémir.

Les agressions physiques dans le couple n'arrivent pas soudainement. Bien avant les bousculades et les coups, il y a une escalade de comportements abusifs et d'intimidations. La pire violence n'est pas la plus visible. Si les femmes ne partent pas, c'est qu'elles ont été piégées, mises sous emprise. Comprendre l'emprise, c'est aussi s'en déprendre. Marie-France Hirigoyen, à partir de nombreux exemples, analyse les ressorts de la violence au sein du couple, car il faut comprendre pour agir. Un livre utile et pratique qui permet d'intervenir très tôt, dès les premiers signes de violence psychologique, bien avant l'apparition de la violence physique.

«Maupassant a écrit plus de deux cent soixante contes et nouvelles et sept grands romans. Pierre et Jean, qui est un de ses chefs-d'œuvre, a toujours souffert de sa célèbre préface où l'auteur analyse l'art du roman avec une magistrale intelligence. Un texte majeur auquel on pourra revenir sans cesse. L'histoire qui suit lui aurait été inspirée par un fait réel. Dans une famille bourgeoise, l'héritage inattendu d'un vieil ami du couple échoit au seul Jean, le cadet des fils Roland. Les conséquences de ce legs seront catastrophiques. L'idée vient à Pierre, son frère frustré, que le père de Jean n'est pas son père légal. Il ne se trompe pas: sa mère est coupable. Une haine sourde envahit alors Pierre, le fils légitime, annonciatrice du drame. «La langue française est une eau pure que les écrivains maniérés n'ont jamais pu troubler». Telle est la langue de Maupassant, qui détestait le style artiste. Flaubert peut être fier de son élève.»

«En 1857, Mérimée écrit à une amie: «Avez-vous lu La Vénus d'Ille, une histoire de revenants que j'ai faite? C'est, selon moi, mon chef d'œuvre». Cette Vénus de bronze d'une beauté foudroyante aux yeux incrustés d'argent, il l'invente à partir des légendes médiévales et des souvenirs de ses tournées archéologiques dans le Roussillon. Le jour de son mariage, un jeune homme ivre et désinvolte glisse au doigt de la statue la bague destinée à sa fiancée. Au matin de la nuit de noces, on le retrouve mort, après, semble-t-il, une agonie d'épouvante. De l'étrange au merveilleux, du bizarre au fantastique, on ne saura jamais comment la féroce statue nous entraîne dans son mystère. C'est l'art de Mérimée, la magie de son style glacial, ironique, parfaitement invisible.»

Les premières forteresses turques sont tombées. Les Croisés, avec à leur tête Enguerrand de Coucy, Jean de Nevers, Philippe d’Artois et Boucicaut, pénètrent en terre impie pour y semer terreur et désolation. La bannière du Christ, toujours plus entachée du sang d’innocents, inspire colère et dégoût au jeune chevalier de Clairbois. Quelle armée pourrait s’enorgueillir de tels faits d’armes? Gui doute de la victoire. Le spectacle des grands capitaines se disputant les honneurs d’un champ de bataille transformé en boucherie confirme ses craintes. Les remparts de Nicopolis sont en vue et l’on est sans nouvelles des troupes du Turc Bayézid. On dit l’Ottoman fin stratège. Ses adversaires l’ont affublé d’un surnom: La Tempête. En ce matin du 25 septembre 1396, les Croisés vont en faire l’amère expérience.

«Après une enfance difficile, Tchekhov entreprend des études de médecine et publie, à partir de 1880, des nouvelles dans différents journaux humoristiques. Maître de la nouvelle brève (il en a écrit plus de cent), Tchekhov a également révolutionné le théâtre russe (Oncle Vania, La Mouette, Les trois sceurs, La Cerisaie). Le présent recueil propose six nouvelles regroupées autour du thème «frissons et crimes».»