А.П. Афонин – мастер пейзажного жанра. Один из первых учеников Российской академии живописи, ваяния и зодчества, возрожденной И.С. Глазуновым. За последние 80 лет после А. Васнецова он первый руководитель мастерской пейзажной живописи в России и Европе.

«Надо у природы учиться... Видеть надо красоту, понять, любить... Природа вечно дышит, всегда поет, и песнь ее торжественна... Прославляйте жизнь. Художник — тот же поэт», — так напутствовал Алексей Кондратьевич Саврасов своих учеников. Его картины подобны песне, которая то радостна, то тревожна, то щемяще-тосклива, но чаще — спокойно-мудра, наполнена тихой и светлой грустью, присущей Русской земле, пейзажу России. А.К. Саврасову свойственно исключительно тонкое чувство природы. До последних дней жизни он оставался все тем же художником-поэтом, который своими произведениями, высказываниями, работой педагога утверждал значение реалистической пейзажной школы. Для своего времени А.К. Саврасов во многом являлся новатором, ныне он — классик отечественной живописи. Оценки его произведений могут меняться, но несомненны идеи, направленность творчества художника. Он служил искусству, создав в пейзаже живой, проникновенный и вечный образ России.»

Звучное название крымского поселка Коктебель закономерно ассоциируется с именем выдающегося представителя Серебряного века Максимилиана Александровича Волошина — поэта, художника, философа, публициста, искусствоведа, эстета, историка, филолога, архитектора, педагога, общественного деятеля, путешественника и переводчика. М.А. Волошин много путешествовал по миру, участвовал в студенческих волнениях, стал очевидцем событий Первой мировой и Гражданской войн, но именно Коктебелю, древней земле Киммерии, он посвящал свою поэзию, а отчасти — и прозу, воспевал его красоту в своих пейзажах, потому что обрел здесь свое Отечество — Россию. Во всем мире его творчество снискало заслуженную популярность. Конечно, каждый понимает его по-своему, но нельзя не согласиться, что наиболее полно оно раскрылось прежде всего в Коктебеле, где и сегодня многое напоминает о Максимилиане Волошине, — здесь он жил и работал, здесь находится его Дом поэта, и здесь же, в горах Карадага, один из абрисов горы напоминает его профиль, словно сама природа решила запечатлеть образ этого незаурядного человека.

Творчество М.А. Врубеля ярко и самобытно, оно логично и необходимо в истории развития отечественного искусства. Его произведения связаны с лирикой М.Ю. Лермонтова, музыкой Н.А. Римского-Корсакова, философией Канта и его последователей, образами Шекспира. Врубель обращается к традициям искусства Византии, Возрождения, Востока, к классическим образам Западной Европы, к русскому народному искусству. Так, в емких образах своих произведений он отразил субъективность собственного острого, утонченного восприятия мира и объективно передал суть эпохи, продолжил традиции и нашел новаторские решения.