«Уроки чтения» — последний, четвертый том нового довлатовского «собрания в сборниках». Ему предшествовали также опубликованные в издательстве «Азбука» «Лишний», «Рассказы из чемодана», «Иная жизнь». В книгу входят «Записные книжки» и эссе о литературе, филологическая проза. Довлатов писал о Пушкине и Толстом, Кафке и Хемингуэе (как «русских» и личных авторах), И. Бродском и А. Синявском, университетских профессорах, литературных соратниках и противниках. Его рецензии и заметки, «пестрый сор» журнальной поденщины, превращаются то в литературные портреты, то в очерки литературных нравов и смыкаются с такой же «литературой о литературе», как «Невидимая книга» или «Соло на ундервуде». Филологическая проза Довлатова отличается не объективностью, а личным тоном, язвительностью, юмором — теми же свойствами, которые характерны для его «обычной» прозы. Тексты Довлатова сопровождает реальный комментарий профессора СПбГУ И.Н. Сухих. Он же автор вступительной статьи к сборнику.

Широко известные рассказы донского цикла М.А. Шолохова воссоздают годы Гражданской войны и социалистической перестройки казачьей деревни. Исходящая от сердца простота его героев покоряет своей свежестью, утверждая главные жизненные ценности: человечность и доброту, а не классовую жестокость и ненависть.

«Петр Первый» — эпохальный исторический роман, посвященный величайшему из российских монархов. Уникальная по стилю и масштабу событий эпопея, в которой буквально оживает один из самых ярких и сложных периодов истории нашей страны — время, когда «Россия молодая мужала гением Петра».»

«Борис Пастернак (1890 — 1960) — второй после Ивана Бунина русский писатель, которому присудили Нобелевскую премию по литературе. В 1958 году премия была присуждена за роман «Доктор Живаго», повествующий об искренней подлинной любви, выжившей в кошмаре Гражданской войны. Этот роман позволил автору поделиться с читателем многогранными размышлениями над опытом целогого поколения, к которому принадлежал сам писатель, о ценности и уникальности человеческой личности, о хрупкости каждой человеческой судьбы, подвести итог исторической судьбе страны. Повести «Детство Люверс», «Охранная грамота», насыщенные автобиографическими сведениями, завораживают необычным ритмом фраз, словно перешедших из стихов в прозу. Творчество Б. Пастернака органично сочетает в себе традиции русской и мировой классики с достижениями литературы Серебряного века и авангарда.»

Действие романа «Страх» (1935–1937 гг.), продолжения романа «Дети Арбата», происходит в обстановке массового, беспощадного, невиданного в истории террора, последовавшего за убийством С.М. Кирова. Несмотря на поразительную способность человека к физическому выживанию в самых невероятных условиях, этого нельзя сказать о выживании моральном, деформирующем личность, но и моральная деформация, по мнению автора, — «процесс обратимый».

«Роман И. Грековой «Перелом» о том, как иногда надо остановиться, перевести дух и попробовать «другую жизнь». Тем более что судьба сама предоставляет этот шанс. Одинокая женщина врач — сильная, амбициозная, самостоятельная — ломает ногу и вынужденно переезжает в квартиру своего коллеги. Дружба постепенно перерастает в брак: скорее по справедливости, а не по любви. Но так ли это?»

«Вряд ли в нашей стране найдется хоть один человек, который бы не смотрел «Белое солнце пустыни», не помнил и не употреблял бы в своей речи всем известные фразы: «За державу обидно», «Таможня даст добро» и другие. Сухов, Абдулла, Петруха, Верещагин, Саид вошли в народную жизнь из-за точного отражения национального колорита героев. Немалая заслуга в этом принадлежит Валентину Ивановичу Ежову (1921-2004) — классику советской литературы и кинематографа, автору повестей этой книги, таких как «Соловьиная ночь», «Горькая любовь князя Серебряного», «Кровавая фиеста молодого американца». Их увлекательный, динамичный сюжет на фоне значимых исторических событий, неординарные характеры персонажей бесспорно привлекут внимание читателей.»

Булат Окуджава — поэт, прозаик, драматург. Легенда. В конце-восьмидесятых он скажет: «Я хочу воскресить своих близких...» — это и станет началом работы над ро­маном «Упразднённый театр» (1989-1993). В нем звучит «скорбная и неостановимая мелодия утрат» — та же, что и в стихах, и в автобиографической прозе: «Заехал к маме — умерла, / К отцу хотел — а он расстрелян...» Роман удостоен Букеровской премии.

«Роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» за свою долгую историю много раз становился материалом для театральных постановок, художественных кинофильмов и различных адаптаций. Роман-комикс, выполненный по мотивам этого произведения художниками Анджеем Климовским и Данусей Щейбал, представляет собой оригинальное прочтение всегда актуального булгаковского текста.»

Зрители многих поколений помнят солдата Алешу — героя фильма «Баллада о солдате», который совершил высшее, что может сделать человек на земле: отдал жизнь за свой народ, за свою Родину. Этот фильм, завоевавший более ста призов на всех известных международных фестивалях и получивший Ленинскую премию, снят по одноименной повести Валентина Ивановича Ежова (1921—2004), вошедшей в данную книгу. Автор — классик советской литературы и кинематографа — большинство впечатлений почерпнул из личного опыта, молодым бойцом пройдя трудными дорогами войны. Эти знания и боль за военное поколение нашли отражение и в других повестях сборника: «Крылья», «Мой лучший друг генерал Василий, сын Иосифа», и в романе «Сибириада». Глубокое проникновение в характеры героев на фоне переломных исторических событий, несомненно, вызовет большой читательский интерес.

«Ирина Велембовская была безумно популярна в семидесятые годы прошлого века. Ее прозу переводили на множество языков, ставили по ней фильмы. «Сладкая женщина» с Натальей Гундаревой в главной роли имел поистине оглушительный успех. Что же привлекло читателей в истории Анны Доброхотовой, деревенской Золушки, решившей покорить Москву? Все вроде бы ей удалось: работа — квартира — наряды — мужское внимание, но… Душевная глухота, неумение и нежелание слышать другого сводят на нет все усилия «сладкой женщины» стать счастливой, а одиночество и страх не спрятать за ковры и диваны.»

В книгу вошли рассказы и крохотки, написанные А.И. Солженицыным в периоды 1958—1966 и 1993—2005 годов. Их разделяют почти 30 лет, в течение которых автором были созданы такие крупные произведения, как роман «В круге первом», повесть «Раковый корпус», художественное исследование «Архипелаг Гулаг» и историческая эпопея «Красное Колесо».

«Перед вами — очень разные по жанру произведения Владимира Кунина, дающие представление о многогранности его творчества. «Чокнутые» — озорная, отчаянно-смешная история трех авантюристов, решивших построить первую в России железную дорогу. «Ребро Адама» — проникновенно-лиричное повествование о судьбе женщин, мечтающих о счастье и верящих, что обязательно его дождутся… «Трое на шоссе» — мудрая, тонкая повесть о настоящих мужчинах. Шофер-дальнобойщик — суровая профессия. На трассе нужен не просто напарник — но друг, который всегда придет на помощь, найдет выход из самой тупиковой ситуации. «Мой дед, мой отец и я сам» — увлекательная, оригинальная сага о семье цирковых артистов, людях смелых и благородных, для которых честь и долг — не пустые слова. И конечно, легендарная, культовая «Интердевочка»!»

«Бег» — одно из самых ярких произведений М.А. Булгакова, которое, как и многие другие произведения, так и не увидело свет при жизни автора. Споры о нем уже в начале тридцатых годов перешли в плоскость сугубо политическую. По мнению «ответственных» работников, «Бег» идеализировал эмиграцию и являлся «вредным для советского зрителя». Этой пьесой Булгаков прощался со старой Россией, и, как он понимал, навсегда. Прощаясь, он задавался вопросами: что произошло с Россией, почему русские уничтожали друг друга, возможно ли возвращение на родину изгнанников, вольно или невольно попавших в водоворот трагических событий. Экранизация пьесы Булгакова «Бег», главные роли в которой сыграли такие звезды, как Алексей Баталов, Михаил Ульянов, Владислав Дворжецкий, стала одной из вершин советского кинематографа. Настоящее издание сопровождено обширным комментарием.

«Имя Валентина Распутина широко известно и в России, и за ее пределами — его книги переведены на многие языки мира. В его творчестве нашла отражение острейшая проблема конца XX века: разрушение природы и нравственности под воздействием цивилизации. Писатель задается вопросами о смысле жизни, о соотношении нравственности и прогресса, о смерти и бессмертии. И о том, что делает человека человеком: о мужестве и достоинстве, о терпении и вере. В. Распутин создает образы русских женщин, носительниц нравственных ценностей народа, его философского мироощущения, развивающих и обогащающих образ сельской праведницы. В «Прощании с Матерой» с наибольшей полнотой воплотилась русская идея соборности, слиянности человека с миром, Вселенной, родом. Пронзительная искренность, трагизм и исповедальность его прозы потрясают не одно поколение читателей.»

«В книгу Михаила Афанасьевича Булгакова, одного из самых читаемых писателей XX века, вошли роман «Белая гвардия» и две пьесы: «Дни Турбиных» и «Бег», посвященные одной теме — трагической судьбе русской интеллигенции в годы Гражданской войны. «Белая гвардия» и «Дни Турбиных» — автобиографические произведения, прототипами героев стали члены семьи Булгакова. Личные переживания и талант писателя, прошедшего через Первую мировую и Гражданскую войны, нашли отражение в необыкновенно поэтичных и осязаемых образах «снежного, прекрасного Города» — Киева, теплого дома Турбиных с изразцовой печью, контрастирующих с жестокими, порой натуралистичными сценами войны. Но, несмотря ни на что, герои Булгакова сохраняют себя, свое достоинство и надежду. Все три произведения полны гнева, веры, любви и сожаления — сожаления о России, которая «прежней не будет, новая будет»...»

«В романе «Белая гвардия» повествуется об очень сложном, смутном времени, когда невозможно было сразу во всем разобраться, все понять и примирить в самих себе противоречивые чувства и мысли. Помимо романа в книге приводится ранняя редакция 19-й и 20-й глав. Предисловие и комментарии написаны исследователем творчества Булгакова Виктором Петелиным.»

В книгу вошли лучшие повести писательницы, в которых отражены трудные, отмеченные смертельными схватками процессы революционной борьбы в деревне. В России, где большинство населения было крестьянским, они стали повсеместными и приобрели массовый характер. Эти повести принесли Л. Сейфуллиной известность не только в нашей стране, но и за рубежом.

В книгу выдающегося русского писателя, лауреата Государственных премий, Героя Социалистического Труда Михаила Николаевича Алексеева (1918-2007) вошли роман «Вишневый омут» и повесть «Хлеб — имя существительное». Это — своеобразная художественная летопись судеб русского крестьянства на протяжении целого столетия: 1870-1970-е годы. Драматические судьбы героев переплетаются с социально-политическими потрясениями эпохи: Первой мировой войной, революцией, коллективизацией, Великой Отечественной, возрождением страны в послевоенный период… Не могут не тронуть душу читателя прекрасные женские образы — Фрося-вишенка из «Вишневого омута» и Журавушка из повести «Хлеб — имя существительное». Эти произведения неоднократно экранизировались и пользовались заслуженным успехом у зрителей.

Роман «Казачка» замечательного волгоградского писателя-фронтовика Николая Васильевича Сухова посвящен четырем годам жизни обыкновенной донской станицы. Но каким годам! Разгар Первой мировой войны, великие потрясения 1917 года и ужасы Гражданской войны — все это довелось пережить главным героям романа. Пережить и выжить, и не потеряться, не озвереть в круговерти людских страстей и жизненных коллизий.