Начинающий живописец в своей работе сталкивается со многими трудностями, связанными с выбором необходимых материалов и техник. Ведь для того, чтобы стать настоящим мастером, недостаточно только хорошо рисовать, чувствовать цвет, тон, разбираться в композиции и перспективе. Необходимо также в совершенстве владеть применяемыми материалами и уметь ими пользоваться. Магазины для художников и художественные салоны предлагают огромный выбор товаров для художников. Как выбрать интересную технику и подобрать необходимые материалы? Как быть, если возникли технические проблемы с красками, кистями, холстом или мольбертом? Как организовать пространство для работы? Этот самоучитель поможет охватить все возникающие проблемы, касающиеся техники и технологии живописных материалов, методов и стилей работы, специфики всех красочных материалов и связующих. Знание художественных материалов и техник работы ими поможет вам наилучшим образом реализовать свои творческие замыслы в небольшом наброске или законченном рисунке. Чем тоньше вы научитесь понимать особенности техник рисунка и живописи, овладеете ими, тем полнее почувствуете особенности их художественной выразительности. Оригинальная авторская методика и множество полезных рекомендаций будут интересны художникам любого уровня. В этой книге вы найдете практичные советы, упражнения, подсказки специалистов и великолепные рисунки, которые помогут вам научиться: — рисовать карандашом и фломастером, — рисовать бамбуковой палочкой и шариковой ручкой, — писать пастелью и восковым карандашом, — писать маслом, акварелью и акрилом, — сочетать различные материалы и техники в одном рисунке, — выбирать краски, палитры и мольберты.

Вы хотите научится рисовать всё и добиться потрясающих эффектов, затрачивая минимум усилий и времени? В этой книге популярная художница и писательница Клаудия Найс покажет вам, как правильно соединить тушь и акварельные краски для того, чтобы лучше передать текстуру различных предметов и настроение в вашем рисунке. Используя самые простые приемы вроде обычных ударов кистью, разбрызгивания краски, использования пунктира и размывания чернил, вы откроете для себя новый и удивительный мир легкой, но при этом очень выразительной манеры живописи. Вы узнаете, как «состарить» привлекательный домик, выстроенный из грубого камня, как передать сияние тонкого фарфора, яркие вечерние огни и многое, многое другое. Вы сможете создать множество самых разных сюжетов, включая пейзажи и натюрморты. Вы узнаете, как изобразить различные строения, автомобили, городские улицы, фигуры людей, прозрачное стекло, блестящий металл и керамику, фрукты и деревья. Вы найдете здесь советы эксперта, как и когда вносить в акварель штрихи пером и тушью. Чтобы вам было удобнее и приятнее читать эту книгу, в нее добавлено множество рисунков с подробными пошаговыми комментариями.

Долгие годы я, профессиональный художник, искал самый простой метод рисования карандашом. Я пришел к выводу, что трудности, с которыми я сталкивался, носят универсальный характер. Совершенствуя свое мастерство, я все-таки нашел метод, удивительным образом сочетающий в себе простоту и точность. Он показал себя очень эффективным для новичков, в том числе тех, кто считал себя абсолютно неспособным к рисованию. Теперь я готов представить этот метод широкому кругу интересующихся. Поверьте, научиться рисовать с его помощью может каждый. Эта книга создавалась для тех, для кого рисование – приятное времяпровождение на досуге. Именно поэтому она принесет пользу очень многим.

Автор делится основами знаний и специфическими тонкостями рисования цветов углем, пастельными мелками, простыми, цветными и акварельными карандашами. Теоретические указания сопровождаются практическими упражнениями, где шаг за шагом подробно описываются необходимые действия. Для широкого круга любителей живописи.

Научиться рисовать может каждый! Все, что вам нужно, — это немного практики и желание создавать уникальные рисунки. Автор книги, Баррингтон Барбер, познакомит вас с самыми разнообразными техниками живописи: от акварели и акрила до гуаши и масла. Почувствуйте себя уверенно рядом с холстом и красками! Преодолейте страх чистого листа и начните творить!

Индивидуальность лиц – предмет, интересный для каждого, и особенно для тех, у кого есть хоть небольшой талант к рисованию. Как только мы начинаем понимать причину различий в лицах, эта тема становится всепоглощающей. Лица не только выделяют нас, но и говорят о каждом из нас очень многое. Мысли, эмоции, мироощущение и даже наш образ жизни запечатлены на наших лицах. Подвижность плоти – иными словами, мимика – дает лицу больше, чем просто уникальность. Сразу скажу: от вас не требуется умения «заглядывать в душу» или читать мысли, чтобы хорошо нарисовать голову. Для этого нужно в первую очередь правильно истолковывать формы в пропорциях, перспективе и освещении. Все остальные качества появляются на рисунке как результат интерпретации формы. Если художник правильно уловил ее, то «душа», или характер, откроется. Для художника также очень важно уметь убедительно рисовать руки, и в моей книге есть материал и по этой теме.

«Богатое воображение проявляется в действии: это не какой-то особый дар, а то, что можно легко развить. Перед вами книга о том, как взять что-то привычное и сделать из него что-нибудь новое. Берт Додсон, автор бестселлера «Искусство рисунка», предлагает читателям испытать новый набор увлекательных техник и нестандартных стратегий для совершенствования художественных способностей и навыков. Каждая глава содержит рекомендации, которые помогут вам направить свою творческую энергию в нужное русло. Вы и не заметите, как с головой окунетесь в процесс, создавая интересные и заслуживающие внимания работы. Параллельно автор дает своим читателям бесценные советы и подсказки, а в качестве дополнительного источника вдохновения рассказывает о творчестве 30 выдающихся художников. Так чего же вы ждете? Скорей читайте эту книгу и начинайте рисовать! Вы будете поражены своими результатами!»

Умение делать зарисовки с натуры без разметки и вспомогательных линий представляется многим начинающим художникам недостижимым уровнем мастерства. Книга архитекторов Дитлинде и Юргена Занд наглядно демонстрирует, что это совсем нетрудно. Авторы делятся с нами основными принципами построения рисунка и на конкретных примерах шаг за шагом показывают, как эскизы делаются на практике. Многочисленные упражнения помогают вам усвоить теоретические знания, побуждают попробовать рисовать самому, позволяют набить руку и показывают: вам это тоже по силам!

Вы хотите быстро овладеть множеством техник рисунка и живописи и максимально раскрыть свой творческий потенциал? Тогда этот подробный самоучитель создан специально для вас. Оригинальная авторская методика и множество полезных рекомендаций будут интересны художникам любого уровня мастерства. В этой книге вы найдете практичные советы, упражнения, подсказки специалистов и великолепные рисунки, которые помогут вам вашей работе. Этот подробный самоучитель поможет вам: выбирать материалы, рисовать карандашом, фломастером, бамбуковой палочкой, шариковой ручкой, восковым карандашом, мелками, маслом, акварелью, акрилом и пастелью, сочетать различные техники в одном рисунке, экспериментировать с цветом и смешивать краски.

Карандаш – самый простой и доступный инструмент для художника, рисовать которым можно практически в любом месте. Рисовать карандашом натюрморты просто и увлекательно. Натюрморт – один из самых излюбленных жанров рисования и живописи, позволяющий любому художнику проявить свой талант и индивидуальность. Авторы этого пособия, известные художники – разработали систему пошаговых упражнений, с помощью которых вы научитесь писать карандашом великолепные натюрморты. Вы с легкостью освоите даже многофигурные композиции овладеете навыками написания как отдельных цветов и фруктов, так и сможете писать сложные натюрморты. Из этой книги вы узнаете обо всех необходимых инструментах и материалах, различных приемах работы, благодаря которым вы сможете запечатлеть на бумаге всю красоту окружающего мира.

Давно мечтаете писать картины акварелью, но не уверены в своих силах? Или просто не знаете, с чего начать? Тогда вам на помощь придет эта книга. Благодаря ей вы сможете самостоятельно написать пейзаж, по праву считающийся одним из самых красивых и эмоциональных живописных жанров. И при этом вам останется лишь выбрать понравившийся сюжет, перенести на бумагу рисунок со схемы и взяться за кисти и краски, а остальное – уже дело техники. Следуя пошаговым фотографиям и инструкциям, вы без труда научитесь рисовать даже самые сложные композиции. К тому же при желании схемы можно использовать многократно, что позволит вам даже изменить на картине время года!

Для овладения изобразительной грамотой художнику необходимы знания анатомии человеческого тела, помогающие реалистически отобразить человека в пространстве. Это красочное справочное пособие обогатит знания художника любого уровня технического мастерства и поможет добиться совершенства при передаче человеческого тела. В книге, насыщенной великолепными цветными фотографиями и рисунками, известная художница Сара Симблет воспевает красоту человеческого тела и предлагает оригинальный подход к отображению фигуры человека. Рисунки и фотографии наглядно показывают взаимосвязь внешнего и внутреннего строения человеческого тела, а практические уроки рисования помогут вам научиться изображать каждую часть тела человека. В разделе «Мастер-класс» на примере произведений известных художников XVI–XX веков автор показывает, как практически использовать знания анатомии. «Как рисовать голову и фигуру человека» – идеальное справочное пособие для всех, кто хочет научиться правильно изображать человеческое тело.

Давно мечтаете писать картины маслом, но не уверены в своих силах? Или просто не знаете, с чего начать? Тогда вам на помощь придет эта книга. Благодаря ей вы сможете самостоятельно написать пейзаж, по праву считающийся одним из самых красивых и эмоциональных живописных жанров. И при этом вам останется лишь выбрать понравившийся сюжет, перенести на бумагу рисунок со схемы и взяться за кисти и краски, а остальное – уже дело техники. Следуя пошаговым фотографиям и инструкциям, вы без труда научитесь рисовать даже самые сложные композиции. К тому же при желании схемы можно использовать многократно, что позволит вам даже изменить на картине время года! Потренировавшись на проектах с пошаговыми описаниями, вы можете попробовать свои силы в дополнительных схемах, которые вы также найдете в книге!

Давно мечтаете писать картины акрилом, но не уверены в своих силах? Или просто не знаете, с чего начать? Тогда вам на помощь придет эта книга. Благодаря ей вы сможете самостоятельно написать композицию с цветами, поражающую своей реалистичностью. Вы также научитесь работать акриловыми красками – а они считаются одним из самых популярных изобретений ХХ века, поскольку обладают свойствами как акварели, так и масла. При этом вам останется лишь выбрать понравившийся сюжет, перенести на бумагу рисунок со схемы и взяться за кисти и краски, а остальное – уже дело техники. Следуя пошаговым фотографиям и инструкциям, вы без труда научитесь рисовать даже самые сложные композиции. К тому же при желании схемы можно использовать многократно, что позволит вам подобрать подходящее цветовое сочетание. Потренировавшись на проектах с пошаговыми описаниями, вы можете попробовать свои силы в дополнительных схемах, которые вы также найдете в книге!

Давно мечтаете писать картины акварелью, но не уверены в своих силах? Или просто не знаете, с чего начать? Тогда вам на помощь придет эта книга. Благодаря ей вы сможете самостоятельно написать цветочный портрет акварелью в одной из самых сложных живописных техник – так называемом ботаническом стиле, передающем максимально точное изображение формы, цвета и деталей цветка. И при этом вам останется лишь выбрать понравившийся сюжет, перенести на бумагу рисунок со схемы и взяться за кисти и краски, а остальное – уже дело техники. Следуя пошаговым фотографиям и инструкциям, вы без труда научитесь рисовать даже самые сложные композиции. К тому же при желании схемы можно использовать многократно, что позволит вам подобрать подходящее цветовое сочетание. Потренировавшись на проектах с пошаговыми описаниями, вы можете попробовать свои силы в дополнительных схемах, которые вы также найдете в книге!

«О книге Это непохожий на другие творческий блокнот для рисования, на создание которого вдохновила цитата Пауля Клее. В нем читателям предлагается мыслить нестандартно, создавая свои рисунки. На каждой потрясающе красивой странице вы найдете инструкции, которые можно трактовать по-разному, что обеспечивает максимальную свободу творчества. Тут нет правил и не требуется никаких художественных навыков. Чтобы начать — нужно лишь освободить ум и просто рисовать. Вы сможете подумать о таких вопросах: «Как бы это выглядело, если бы желтый поспорил с голубым?» или «Как может выглядеть линия в прыжке?». Вы также встретитесь с творческими задачами, например, вам предложат нарисовать себя по памяти или изобразить фигуры, у которых есть эмоции. Каждая страница в этой книге создана, чтобы освободить ваши творческие фантазии, она бросает вызов любому страху и неуверенности. Внутри — классные иллюстрации, сделанные с великолепным художественным вкусом, что безусловно вас воодушевит. Он вдохновит любого, кто хочет рисовать, на то, чтобы взять в руки карандаш и позволить своему воображению парить. От авторов Для того чтобы получать удовольствие от процесса рисования, совсем необязательно уметь рисовать. Научившись творить без боязни ошибиться, вы почувствуете себя свободным. А наша книга поможет вам в этом! Нет необходимости разбираться в художественных материалах и инструментах, просто возьмите бумагу и ручку или карандаш и приступайте. Каждый рисунок начинается с точки. Во что превратится ваша точка? Для кого эта книга Для всех, кто любит рисовать. Для тех, кому нравятся классные творческие блокноты. Об авторе Джо Фернихо училась в центральном колледже искусства и дизайна имени Св.Мартина и также в Школе искусств в Кембридже, где получила магистерскую степень по классу Иллюстрация детских книг. Когда не рисует, Джо читает лекции в Cambridge School of Visual & Performing Arts и ведет курс HND Graphics в Amersham & Wycombe College. Среди ее клиентов — Harper Collins, Faber & Faber, Orion, The Radio Times, BBC, The Sunday Times и другие.»

Скетчбук — главный инструмент для творческого и профессионального роста всех начинающих и продвинутых художников. Однако пустые страницы творческого блокнота могут демотивировать даже самых целеустремленных иллюстраторов. Одержимые совершенством, многие художники воспринимают свой скетчбук скорее как часть портфолио, чем площадку для игр. Творческий блокнот Джона Хендрикса поможет освободиться от старых стереотипов, найти уникальный авторский стиль и стать креативным суперменом. Развитие фантазии, неординарные упражнения и практические приемы по развитию креативного мышления подаются наиболее эффективным способом — через игру.

Свободный художник Вернер Майер приглашает читателей в путешествие, ведущее от обычного изображения действительности к чистой абстракции. Основой его системы является изучение изображаемого сюжета с самых разных точек зрения и поиск в нем новых, иногда совсем неожиданных аспектов. Для широкого круга любителей искусства.

Известный художник и опытный преподаватель раскрывает в своей книге тайны акварельной живописи. Пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику, найти баланс между осторожностью и риском и стать мастером акварели.

Данная книга Готтфрида Баммеса целиком и полностью посвящена такому увлекательному процессу, как создание пейзажей. Здесь, как и в учебнике по пластической анатомии для художников, в центре внимания тоже оказалась своего рода «анатомия», а именно — художественная структура ландшафта. В своей работе Баммес объясняет основные понятия, а также дает рекомендации по выбору формата и структурированию ландшафта на два и более уровня. Автор уделяет большое внимание проработке объемов, которые, как правило, играют в пейзажах очень важную роль. При этом в качестве наглядных примеров служит множество тщательно подобранных иллюстраций по всем категориям: сад и парк, холмы и равнины, горные, водные, а также сельские, городские и индустриальные ландшафты.