«Последний акмеист», «последний царскосел», «последний поэт серебряного века» — так именовали критики Дмитрия Иосифовича Кленовского (наст. фам. Крачковский; 1892-1976). Выпустив первую книгу перед самой революцией, Кленовский в советские годы замолчал и вновь начал писать стихи лишь четверть века спустя, уже в эмиграции, где он оказался в 1942 году. Однако в отличие от ранних изящных и утонченных стихов, напоминающих стихи Кузмина, эмигрантские сборники Кленовского представляют собой философскую лирику самой высокой пробы. После смерти Георгия Иванова Кленовский многими признавался первым поэтом эмиграции и одним из лучших поэтов второй половины XX века. В издании объединены все одиннадцать его книг плюс стихи, не вошедшие в сборники. В приложении впервые публикуются две книги, подготовленные Кленовским в начале двадцатых годов, но так и не увидевшие свет: книга стихов «Предгорье» и перевод «Сельских и Божественных игр» Анри де Ренье.»

«В гуще этих рецептов непременно выловишь что-нибудь интересное, как в чашке настоящей ароматной солянки. Да и сам процесс создания книги оказался сродни ее приготовлению или сбору ингредиентов для паэльи, — все добавили понемногу: родственники, подруги, пролистанные в дороге журналы, вездесущий Интернет. Но все приобретенное прошло проверку собственным опытом, получив необходимую шлифовку, а затем и «госприемку» семейного стола. Магистральное направление — готовим из продуктов, а не вкусовых добавок! Основной девиз — используем честно заработанный аппетит во имя здоровья и настроения! В этом универсальном сборнике можно найти блюдо на любой день и случай: праздник или пост; встречу голодного мужа и кормление капризного ребенка; угощение для пожилых родителей и утешение для подруги, сидящей на вечной диете.»

Роман Александра Яблонского имеет свою традицию, редкую и особенную даже для русской литературы — традицию душевного раздумья. Он историчен — поскольку в нем оживает русская история; полифоничен — поскольку сплетает эпохи, и судьбы, и даже временные особенности русского языка; по-своему детективен. Но, главное: он — бесконечно прекрасен. В эпоху, подобную нашей, единственной действенной силой, способной противостоять социальному, а стало быть, общему злу становится душа человека, ее волевое начало. Книга А. Яблонского — повествование о ее незаметном, но безупречно действенном подвиге.

«Настоящее издание содержит первый полный поэтический перевод на русский язык книги Георга Гейма (1887-1912) «Вечный день» и поэтического цикла «Марафон», а также переводы избранных стихотворений 1910-1912 гг.. многие из которых на русском языке представлены впервые. В качестве приложения публикуются два эссе Гейма, важных для понимания его литературных и философских взглядов. Предлагаемая вашему вниманию книга — еще один шаг на пути к позднему освоению русской культурой одного из самых значительных — и самых загадочных — немецких поэтов XX века. Перевод выполнен Антоном Черным.»

Все, что есть в этой книге — тексты. Она состоит из них точно так же, как деревянная стружка состоит из дерева. А металлическая — из металла. Но эта книга не о том, что получилось, а о том как. Не о цели, а о процессе, об обработке текстов, о текстообработке. Так она и называется. На изготовление ее ушли сочинения двух литераторов, одного переводчика, одного художника и одного издателя. Никто из них не виноват в том, что получилось.

«Хулиан дель Касаль (1863-1893) и Хосе Марти (1853-1895) бесспорно находятся в числе самых выдающихся, повсеместно признанных представителей латиноамериканского модернизма. Наилучшее из достигнутого поэтами-парнасцами Теофилем Готье, Жозе-Мариа де Эредиа, Леконтом де Лилем, а также французскими символистами и романтиками, было ими сознательно использовано и творчески развито. И поныне латиноамериканских модернистов нередко рассматривают как «аристократов духа», поднявших своеобразное творческое восстание против измельчавшего общества, постепенно становившегося равнодушным к прекрасному вообще и к поэзии в частности. Большая часть произведений, вошедших в эту книгу, переведена на русский язык впервые.»

«Первая книга Надежды Мальцевой — «Дым отечества» — вышла в России лишь в 2006 г. В советские годы ее стихи печатались за границей, но не имели шансов на публикацию в СССР. Вторая книга была создана в конце прошлого и начале нынешнего тысячелетия. Это именно книга, а не сборник стихотворений, скопившихся в столе у автора. По словам академика М.Л. Гаспарова, даже страница ее содержания воспринимается как отдельное стихотворение.»

«Что остается нам от сообщества? От того, что было помыслено, желаемо, подразумеваемо под словом «сообщество»? Кажется, ничто. Все его мифы прерваны, философемы исчерпаны, а политические формы осуждены. Итак, можно сказать: «сообщество» — это был миф, философия, политика, что одно и то же, и все это, наконец, завершилось. Эта книга повествует о том, что вопреки всему существует упорное сопротивление сообщества. Вопреки мифу существует непреодолимая философская и политическая потребность бытия совместно. Она настойчиво напоминает о себе и нам предстоит ее открыть. Отныне не существует необходимости произведения сообщества (общности или коммуникации). Мы пытаемся говорить о том, что ускользает от любых произведений, оставляя нас выказанными друг другу. Это — коммунизм, вписанный в свою собственную непроизводимость.»

«Межвоенный период творчества Льва Гомолицкого (1903-1988), в последние десятилетия жизни приобретшего известность в качестве польского писателя и литературоведа-русиста, оставался практически неизвестным. Данное издание, опирающееся на архивные материалы, обнаруженные в Польше, Чехии, России, США и Израиле, раскрывает прежде остававшуюся в тени грань облика писателя — большой свод его сочинений, созданных в 1920-30-е годы на Волыни и в Варшаве, когда он был русским поэтом и становился центральной фигурой эмигрантской литературной жизни. Вступительная статья, представляющая не известные ранее документы и сведения о жизни Гомолицкого и анализирующая многочисленные критические выступления молодого поэта в столичной и провинциальной прессе, позволяет убедиться в том, что место Польши в истории литературы русского Зарубежья в 1930-е годы было сопоставимо с «русским Парижем» и «русской Прагой». Первый том содержит опубликованные и рукописные сборники и циклы стихотворных произведений Гомолицкого, ярко выявляя детали резкой эволюции поэтического сознания и литературной позиции автора на протяжении 1921-1942 гг. Второй том, наряду с разбросанными в периодических изданиях и оставшихся в рукописи стихотворениями, а также вариантами текстов, помещенных в первом томе, включает ценные поэтические документы: обширный полузаконченный автобиографический роман в стихах «Совидец» и подготовленную поэтом в условиях немецкой оккупации книгу переводов (выполненных размером подлинника — силлабическим стихом) «Крымских сонетов» Адама Мицкевича. В приложении к стихотворной части помещен перепечатываемый по единственному сохранившемуся экземпляру сборник «Стихотворения Льва Николаевича Гомолицкого» (Острог, 1918) — литературный дебют пятнадцатилетнего подростка. Книга содержит также переписку Л. Гомолицкого с А.Л. Бемом, В.Ф. Булгаковым, A.M. Ремизовым, Довидом Кнутом и др. Третий том содержит многочисленные газетные статьи и заметки поэта, его беллетристические опыты, в своей совокупности являвшиеся подступами к недошедшему до нас прозаическому роману, а также книгу «Арион. О новой зарубежной поэзии» (Париж, 1939), ставшую попыткой подведения итогов работы поэтического поколения Гомолицкого.»

«Лидия Ивановна Аверьянова (1905-1942) — талантливая поэтесса и переводчица, автор пяти не вышедших в свет сборников стихов, человек драматической и во многом загадочной судьбы. Лирика Л. Аверьяновой вызвала сочувственный интерес у Ф. Сологуба, А. Ахматовой, В. Набокова, Г. Струве и др. Наиболее ценная часть ее литературного наследия — «Стихи о Петербурге»; в 1937 г. они обрели статус «стихов-эмигрантов» и посмертно, в извлечениях, публиковались за рубежом под присвоенным автору псевдонимом А. Лисицкая. Поэтическое творчество Л. Аверьяновой представлено в книге во всей возможной полноте, большая часть стихотворений печатается впервые. В основу издания легли материалы из фондов Пушкинского Дома (СПб) и Гуверовского института (США).»

«Оборванные связи» — четвертая книга стихов живущего в Америке питерского поэта. «Герой Сливкина соткан из рефлексии. Выйдя из плазмы культурного бурления, он сохранил этой плазмы прозрачность, проницаемость... Это Гомункул из гетевского «Фауста» (нежное световое существо в стеклянной колбе), который, влюбившись в Галатею, разбился и ярким пламенем разлился по океанским волнам... Вот это бесформенное пламя и есть истинная форма духовной жизни поэта. Оно-то и составляет подлинную ткань его стихов... Герой Сливкина холоден, но это холод существа, чей состав слишком горяч, чтобы мог и своего носителя, и тех, с кем он соприкасается, уберечь от опасности в случае взрыва... Это постоянная потребность в дистанции, умеряющей непомерно высокий жар, способный исторгнуться из стеклянного тела...» — пишет о поэте В. Дмитриев («Призрак в поисках призраков»).»

В книге предпринята попытка рассмотрения насилия как универсального феномена, свойственного жизни как таковой, и имманентной составляющей человеческой истории. Использован и обобщен обширный междисциплинарный материал, на этой основе вниманию читателей предложен ряд авторских концепций, описывающих особенности насилия в разных сферах живого и социума, раскрывающих взаимосвязь развития сознания и насилия, специфику терроризма, соотношение терпимости, ненасилия и насилия. Книга адресована широкому кругу специалистов из разных областей знания, озабоченных обозначенными проблемами, равно как и людям, не имеющим специальной подготовки, но не равнодушных к темам книги.

Эта книга — избранные стихи автора за более чем 30 лет работы. В ней — те же вечные темы, что волнуют людей от рождения до смерти. Все остальное — работа со Словом, речью, осмысление происходящего. Трудная работа, и чтение этих текстов — тоже работа. Тем интереснее будет читателю: перед ним раскроется новый поэтический мир.

Книга посвящена исследованию массовой культуры, которую, как полагает автор в противовес устоявшемуся мнению, следует считать не оригинальным порождением индустриальной цивилизации, а возрождением благодаря современной технологической основе весьма архаичных форм мировосприятия. В работе осуществлен анализ истории возникновения наиболее распространенных концепций массовой культуры, предпринята реконструкция общего направления их трансформации, а также дано описание тех черт массовой культуры, которые представляются автору наиболее существенными. Задачей исследования было выявить наиболее распространенные и устойчивые стереотипы в восприятии данного культурного феномена, показать источник их происхождения и наметить наиболее продуктивные перспективы исследования данной культурной формы. Книга предназначена для специалистов в области культурологии, социологии и философии, студентов и преподавателей гуманитарных дисциплин, а также для широкого круга читателей, интересующихся данной проблематикой.

Творчество великого немецкого поэта Детлева фон Лилиенкрона (1844-1909), стало своеобразным мостом от блестящей эпохи немецких романтиков к великой немецкой поэзии ХХ века. Лилиенкрона считали своим учителем такие выдающиеся мастера, как Рильке, Гофмансталь, Моргенштерн, а молодой Готфрид Бенн называл его своим богом. В книге впервые на русском языке представлено достаточно полное собрание лирики Д. фон Лилиенкрона.

«В книге с максимально возможной на сегодняшний день полнотой представлено оригинальное поэтическое наследие Марка Ариевича Тарловского (1902-1952), одного из самых виртуозных русских поэтов XX века, ученика Э. Багрицкого и Г. Шенгели. Выпустив первый сборник стихотворений в 1928, за год до начала ужесточения литературной цензуры, Тарловский в 1930-е гг. вынужден был полностью переключиться на поэтический перевод, в основном с «языков народов СССР», в результате чего был практически забыт как оригинальный поэт. Настоящее издание объединяет все прижизненные сборники стихотворений Тарловского (сборник «Почтовый голубь» воспроизводится в аутентичном составе впервые) и множество стихотворений, оставшихся за их пределами, к которым примыкают написанные в середине 1930-х стихотворные мемуары об Э. Багрицком «Веселый странник».»

«Георгий Садхин родился в г. Сумы. С 1994 г. живет в Филадельфии (США). Печатался в литературных альманахах «Встречи» (США), «Побережье» (США), «Весла» (США), «Рог Борея» (Санкт-Петербург), «Сибирские Афины» (Томск), «Академия Поэзии» (Москва). Публиковался в журналах «Крещатик» (Германия), «Новый Журнал» (США), «День и Ночь» (Красноярск), «Изящная Словестность» (Санкт-Петербург), Российская эмиграция: прошлое и современность (Москва). Г. Садхин — победитель литературного конкурса 2003 г., объявленного журналом «Весла» (США) и газетой «Новый Меридиан» (США). В 2000 г. выпустил поэтический сборник «4» (совместно с тремя авторами).»

«Эту книгу можно с полным правом назвать открытием — открытием для российского читателя великого поэта Стефана Георге (1868 — 1933), основоположника немецкого символизма, современника А. Блока, С. Малларме, О. Уайльда, У.Б. Йейтса, и др. Почти сто лет имя Стефана Георге в нашей стране находилось под запретом, поскольку его поэзия никак не соответствовала канонам так называемой «прогрессивной литературы»: эстет, индивидуалист (отверг общепринятую и придумал для себя «личную» пунктуацию), декадент, аморалист, реакционер… С реабилитацией Стефана Георге, чье творчество воплотило в себе целую литературную школу, наконец-то исчезает зияющая трещина в российской истории немецкой литературы конца XIX начала XX в. В настоящем издании в переводах Владимира Летучего впервые на русском языке публикуются целиком три центральные книги С. Георге: «Год души» («Das Jahr der Seele»), «Ковёр жизни и песни о грёзах и смерти с прелюдией» («Der Teppich des Lebens und die Lieder von Traum und Tod mit einem Vorspiel») и «Седьмое кольцо» («Der siebente Ring»). В приложении даны переводы из разных книг поэта, выполненные В. Ивановым, В. Брюсовым, А. Биском, С. Радловым, А. Штейнбергом.»

«В книге избранных переводов Геннадия Зельдовича (р. 1964) собраны его работы, выполненные за последние два десятилетия. Многое переведено на русский язык впервые. Замечательные творения англичан XVII в., испанцев и португальцев ХХ в., совершенно недостаточно известных у нас, соседствуют не только с новой версией «Ворона» Эдгара По, но и с первым в XXI веке полным переводом «большого Завещания» Ф. Вийона, снабженным научным комментарием.»

«Книга Елены Григорьевой посвящена одному из базовых механизмов, образующих и сохраняющих смысл в культуре. Это устройство автор предпочитает называть эмблемой, поскольку именно историческая эмблема — рисунок с подписью — наиболее наглядно демонстрирует основной структурный принцип его работы. Эмблема рассматривается и как конкретный феномен, и как семиотическая закономерность, выражающая себя в графической форме. Это стратегия образования и упорядочивания значения, которая помогает пониманию конструктивных и прагматических закономерностей визуальных текстов всех видов как в «большом» искусстве, так и в рекламе или пропагандистском плакате.»