«Школа пения» выдающейся певицы и педагога XIX века М. Маркези (1821-1913) была впервые опубликована в России в 1888 г. Настоящее издание переработано Р.В. Котовой с учетом современных требований вокальной педагогики. «Школа» Маркези содержит ценнейший материал для повседневной работы педагогов и вокалистов всех уровней.»

Настоящая работа, выполненная при участии А.С. Яковлевой, представляет собой переработанное по указаниям Л.Б. Дмитриева, его пометкам и устным высказываниям издание учебного пособия. Предназначена для вокалистов — студентов, педагогов, профессиональных певцов.

«Данное пособие соответствует ФГОС ДО. В комплект «Учим петь детей» вошли 4 книги. В первой книге издании представлены упражнения на развитие голоса и музыкального слуха детей 3-4 лет, песни первой и второй степени трудности. Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей. Тематический и обучающий диапазон упражнений и песен расширен за счет дополнительного материала. Пособие предназначено для музыкальных руководителей, воспитателей детских садов, студентов педагогических и .музыкальных колледжей и вузов, родителей.»

Данное пособие соответствует ФГОС ДО. В комплект «Учим петь детей» вошли 4 книги. Во второй книге представлены упражнения на развитие голоса и музыкального слуха детей 4-5 лет, песни первой и второй степени трудности. Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей. Тематический и обучающий диапазон упражнений и песен расширен за счет дополнительного материала. Пособие предназначено для музыкальных руководителей, воспитателей детских садов, студентов педагогических и музыкальных колледжей и вузов, родителей.

«Данное пособие соответствует ФГОС ДО. В комплект «Учим петь детей» вошли 4 книги. В четвертой книге представлены упражнения на развитие голоса и музыкального слуха детей 6-7 лет, песни первой и второй степени трудности. Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей. Тематический и обучающий диапазон упражнений и песен расширен за счет дополнительного материала. Пособие предназначено для музыкальных руководителей, воспитателей детских садов, студентов педагогических и музыкальных колледжей и вузов, родителей.»

«Вы мечтаете научиться петь? Хотите развить свои вокальные способности? В книге представлен курс упражнений и диск, благодаря которым вы сможете освоить профессиональную вокальную технику «разговорное пение» и добиться удивительных успехов.»

Это издание – самый лучший учебник для постановки голоса самостоятельно. Принцип построения учебника: от простого к сложному. Сочетание теории и практических упражнений, легкий стиль изложения, подача базовых музыкальных основ и разбор типичных ошибок на каждом этапе помогут вам поставить голос и открыть дорогу для достижения собственных творческих вершин!

Матильда Маркези (1821-1913) — немецкая оперная певица (меццо-сопрано) и выдающийся вокальный педагог (ученица Мануэля Гарсиа-младшего). Среди ее учеников прославленные певицы Нелли Мельба, Эмма Кальве, Евгения Мравина и другие. В книге «Десять уроков пения» профессор Маркези говорит как о необходимых составляющих вокального мастерства — дыхании, атаке звука, связывании регистров, исполнении украшений и многом другом, так и о важных сопутствующих условиях воспитания хорошей певицы: соблюдении режима, развитии общей музыкальности. В книге также содержатся интересные воспоминания автора о великих композиторах, с которыми ей доводилось общаться. Книга будет интересна и полезна певцам, студентам-вокалистам, вокальным педагогам и широкому кругу любителей музыки.

Если вам небезразлична музыка и вы хотите узнать о ней подробнее – эта книга станет прекрасным помощником вам! Теперь ни к чему бояться сложных терминов, которыми пестрят многие книги о музыке. У Вас в руках – доступное для понимания издание, где автор по полочкам разложила информацию по ключевым музыкальным темам. Эта книга не только для начинающих музыкантов. Она будет интересна и нужна многим: — талантливым самоучкам она поможет лучше понять и развить свой дар и не попасть впросак перед профессионалами, получившими классическое образование, — родителям талантливых детей могут понадобиться эти знания, чтобы лучше понимать своих маленьких гениев и быть ближе к их миру, — продюсерам, промоутерам – всем тем, кто работает с музыкантами, артистами, тоже не будет лишним освоить язык тех, с кем они имеют дело – это сделает сотрудничество более плодотворным, — детям и подросткам, которые вряд ли пойдут в музыкальную школу, но интересуются музыкой и мечтают научиться петь или играть на каком-либо инструменте, — многим людям, тем, кто хочет расширить свой кругозор, ведь музыка – это важная и прекрасная часть культурного наследия человечества, и без знания базовых музыкальных понятий трудно говорить о ее понимании.

Для того чтобы выступать со сцены, безусловно, нужны вокальные данные. Но этого совсем недостаточно, чтобы стать звездой высокого класса и уметь заинтересовать зрителя своим пением. То что пишут в гламурных журналах, вроде: «я умела петь, приехала, вышла на сцену, спела и стала популярной певицей» — имеет мало общего с реальностью. Вы и сами понимаете, что статьи о волшебных перемещениях на сверкающий Олимп шоу-бизнеса – это просто часть рекламных компаний тех же, уже сверкающих звезд. А хотите ли вы знать правду о том, как стать настоящим хозяином сцены и получить совет профессионала? Как сделать так, чтобы вас услышал и оценил зритель? Достаточно ли просто уметь петь и вообще: обязательно ли это? В каком направлении развивать вокальные данные? Как выбирать репертуар на конкурс? Как научиться профессионально держаться на сцене? Что носят звезды? Как работать в студии? Каким образом записать трек или клип для конкурса? Возможно ли приобрести поддержку коллег, продюсеров и спонсоров? Как продвигать себя без лишних материальных затрат? И можно ли избежать звездной болезни? Ответы на эти вопросы вы найдете именно в этой книге. И тем она ценнее, что ответы дает человек, который много лет «растит» настоящих звезд эстрады.

В словарь включено более 500 статей, посвященных различным сферам и понятиям вокального искусства. Словарь содержит термины, касающиеся жанров и форм вокальной музыки (академической, народной, церковной и др.), строения и функций голосового аппарата, различных видов вокальной техники, а также ряд понятий из смежных областей (эстетика, театр). Издание предназначено для музыкантов, вокалистов, учащихся музыкальных учебных заведений и широкого круга любителей музыки и пения.

Этот вокальный цикл написан в традициях русского лирического романса. Каждый из входящих в него номеров обладает ярко характерной образной сферой. Для студентов музыкальных вузов и концертирующих исполнителей.

«Вокальный цикл «Реминисценции» — современное прочтение поэтических строк Ф. Соллогуба, одной из ярких фигур «серебряного века». Весь цикл или отдельные его номера могут стать украшением сопранового репертуара. Для студентов музыкальных вузов и концертирующих исполнителей.»

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца ХХ-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т.д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова — киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг.«Фабрикажестов» (2005), «Советский слухоглаз — фильм и его органы чувств» (2010).

Трактат об искусстве пения Мануэля Гарсиа-младшего является самым значимым исследованием эпохи бельканто. Эта книга — основополагающий труд новой итальянской певческой школы. На методе Гарсиа были воспитаны многие поколения певцов и вокальных педагогов. Этот труд не потерял своего значения и в наши дни, более того, целый ряд проблем, уровень разработки вопросов и метод их освещения и ныне признаны актуальными. «Полный трактат об искусстве пения» на русском языке издается впервые. Книга будет интересна студентам вокальных отделений, оперным и камерным певцам, а также педагогам по вокалу.

Энрико Делле Седие (1822-1907) — итальянский оперный певец (баритон), представитель итальянской школы бельканто, выдающийся педагог, профессор Парижской консерватории. Учебное пособие «Вокальное искусство» посвящено важнейшему начальному этапу вокального образования — постановке голоса. Автор приводит сведения об анатомии голосового аппарата и процессе голосообразования, говорит о дыхании и атаке звука. Большое внимание уделяется проблеме связывания регистров и выравнивания голоса. В пособии представлен обширный нотный материал — вокальные упражнения на пение гамм, интервалов, арпеджио, украшений и другие виды техники. Книга адресована певцам, студентам вокальных отделений музыкальных учебных заведений, педагогам вокала.

Упражнения Мануэля Гарсии, которые до сих пор не были известны отечественным музыкантам, дают представление о методических взглядах того времени, особенностях интонационного и гармонического языка, способах варьирования мелодии. Они не только не утратили своей актуальности сегодня, но, напротив, могут быть чрезвычайно полезными, в особенности тем певцам, которые хотели бы связать свое будущее с репертуаром эпохи барокко, музыкой Моцарта, Россини. Упражнения также интересны историкам вокального исполнительства, педагогам, студентам вузов, музыкальных училищ и консерваторий, широкому кругу любителей пения.

Джованни Батиста Рубини (1794—1854) — выдающийся итальянский оперный певец (тенор). Представитель вокального стиля бельканто, Рубини в течение тридцатилетней карьеры блистал на сценах театров Неаполя, Рима, Парижа, Лондона, Берлина, Санкт-Петербурга. Рубини был одним из лучших исполнителей главных партий в операх Дж. Россини, В. Беллини, Г. Доницетти. Настоящее учебное пособие «12 уроков пения для тенора и сопрано» было составлено певцом и опубликовано в 1839 году. Оно содержит вокализы на различные виды вокальной техники — кантиленное пение, украшения, рулады, трель, каденции, речитатив. Руководство предназначено для певцов, студентов вокальных отделений музыкальных учебных заведений, педагогов.

Джузеппе Априле (1732-1813) — итальянский певец, вокальный педагог, яркий представитель классического вокального стиля бельканто. Раннее бельканто, расцвет которого пришелся на XVIII век, отличалось эмоциональностью исполнения, выразительной кантиленой, красотой звучания, мастерством филировки, изящными колоратурными украшениями. Составленное Априле настоящее руководство по вокалу «Итальянская школа пения. С приложением 36 примеров сольфеджио» увидело свет в 1791 году. Книга содержит основные правила пения, упражнения, направленные на постановку голоса (гаммы, интервалы, арпеджио, трели), и примеры сольфеджио. Во второй части представлены вокализы для тенора и сопрано. Издание адресовано певцам, студентам вокальных отделений музыкальных учебных заведений, вокальным педагогам.